Οι παραστάσεις που επαναλαμβάνονται την εβδομάδα 12-18/10

Από τις 12 έως 18 Οκτωβρίου επιστρέφουν ξανά στο σανίδι θεατρικές παραστάσεις που σημείωσαν μεγάλη επιτυχία την προηγούμενη σεζόν, χαρίζοντας σασπένς, γέλιο και ωραίες ερμηνείες στο κοινό, με έργα Ελλήνων και ξένων συγγραφέων.

"Αξύριστα πηγούνια"

Για τρίτη συνεχή χρονιά, το βραβευμένο θεατρικό έργο του Γιάννη Τσίρου, παρουσιάζεται στο θέατρο Μικρό Χορν από τις 14 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη. Στο ρόλο του Σάββα ο Στάθης Σταμουλακάτος και στο ρόλο του Κυριάκου ο Ηλίας Βαλάσης. Στους ρόλους του Μαρινάκη και της Ιρίνας, ο Σπύρος Ασημένιος και η Αντωνία Πιτουλίδου αντίστοιχα. Το σημαντικό αυτό θεατρικό κείμενο, 17 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα, αποδεικνύεται πιο σύγχρονο και πιο επίκαιρο από ποτέ. Η ανθρώπινη εκμετάλλευση, η κατάσταση των μεταναστών, η σεξιστική αντιμετώπιση της γυναίκας, η οικονομική ανισότητα και οι σχέσεις εξουσίας - τα ζητήματα που θίγει το έργο - έχουν μάλλον διογκωθεί στις μέρες μας, παρά αμβλυνθεί.

"Berlin Alexanderplatz"

Η μεγάλη περσινή επιτυχία του Θεάτρου της Οδού Κυκλάδων επιστρέφει από τις 13 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Ανδρέου, Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Γιώργος Δάμπασης, Νίκος Καρδώνης,  Στάθης Κόικας, Πολυξένη Παπακωνσταντίνου, Δημήτρης Παπανικολάου, Μαρία Σαββίδου,  Θεόβη Στύλλου, Άρης Τρουπάκης, Δημήτρης Φιλιππίδης. Η παράσταση βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Άλφρεντ Ντέμπλιν, ενός από τους σημαντικότερους Γερμανούς συγγραφείς του εικοστού αιώνα. Ο κύκλος του έρωτα, ο κύκλος της τιμιότητας, ο κύκλος της επιβίωσης, ο κύκλος του θανάτου ξετυλίγονται μέσα από μια αλυσίδα από συναρπαστικά γεγονότα που συνθέτουν τον τραγικό βίο του Φραντς. 

"Ακάλυπτη στον Ακάλυπτο"

Για δεύτερη χρονιά έρχεται στο θέατρο Αλκμήνη από 15 Οκτωβρίου το έργο της Ρούλας Καρακατσάνη σε σκηνοθεσία του Μανώλη Ιωνά, με πρωταγωνίστρια την Αλεξάνδρα Καρακατσάνη. Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Θύμιου Καρακατσάνη. Το έργο μας φανερώνει έναν κόσμο όπου η αγάπη και η τρυφερότητα είναι τα θεμέλιά του. Ξεδιπλώνει μπροστά μας μια θάλασσα συναισθημάτων και διαδρομών. Μια εξομολόγηση που λυτρώνει τον θεατή σπάζοντας τελικά τα σκηνικά όρια. Το γέλιο, ως καλός αγωγός της σκέψης, δημιουργεί ανθρώπους που νοιάζονται ο ένας για τον άλλον. Στην αιχμαλωσία της εύθραυστης καθημερινότητας, στην ανελεύθερη πατριαρχική κοινωνία που προσπαθούμε να επιβιώσουμε η "ακάλυπτη" βρίσκει διέξοδο στη φαντασία. 

"Η άνοδος του Αρτούρο Ούι"

H μακάβρια φάρσα του Μπέρτολτ Μπρεχτ επιστρέφει στο θέατρο Ark από τις 18 Οκτωβρίου υπό τη σκηνοθετική οπτική του Άρη Μπινιάρη, με τον Γιώργο Χρυσοστόμου σε πρωταγωνιστικό ρόλο μαζί με τους ηθοποιούς: Γιάννης Αναστασάκης, Μιχάλης Βαλάσογλου, Θανάσης Ισιδώρου, Άρης Κασαπίδης, Τάσος Κορκός, Κώστας Κορωναίος, Δαυίδ Μαλτέζε, Ερρίκος Μηλιάρης, Μαρία Παρασύρη, Αλεξία Σαπρανίδου, Φοίβος Συμεωνίδης. Πρόκειται για ένα αριστουργηματικό μείγμα σάτιρας, πολιτικού σχολιασμού και σκοτεινού χιούμορ, ένα έργο- καλλιτεχνική μαρτυρία για τους κινδύνους της ανεξέλεγκτης εξουσίας και τους παραλληλισμούς που κάνει με ιστορικά και σύγχρονα γεγονότα. Απεικονίζει μοναδικά αλληγορικά την άνοδο της δημαγωγικής φιγούρας, του Αρτούρο Ούι, ο οποίος εκμεταλλεύεται τον φόβο, τη χειραγώγηση και τη διαφθορά για να καταλάβει την εξουσία.

"Φιλουμένα Μαρτουράνο"

Μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία η γλυκόπικρη κωμωδία του Εντουάρντο Ντε Φιλίππο, ένα από τα πιο γνωστά και αγαπημένα θεατρικά έργα του παγκόσμιου θεατρικού ρεπερτορίου, επιστρέφει στις 18 Οκτωβρίου στο θέατρο "Δημήτρης Χορν" σε σκηνοθεσία του Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου, με πρωταγωνιστές τη Μαρία Ναυπλιώτου και τον Μελέτη Ηλία. Οι δύο ηθοποιοί πλαισιώνονται από ένα εξαιρετικό καστ: Κωνσταντίνος Γαβαλάς, Τίτος Γρηγορόπουλος, Ελευθερία Κοντογεώργη, Πηνελόπη Μαρκοπούλου, Ιωάννα Τζίκα, Βασίλη Τσαλίκη και Μιχάλης Ψαλίδας. Στο έργο δύο κόσμοι έρχονται αντιμέτωποι και τα στερεότυπα της πατριαρχίας κλονίζονται με όχημα τη σπουδαία γλώσσα του Εντουάρντο Ντε Φιλίππο στην τρυφερή αυτή ιστορία αγάπης, πίστης και συγχώρεσης που σήμερα μοιάζει πιο επίκαιρη από ποτέ.

"Το παλτό"

Το εμβληματικό  έργο του Νικολάι Γκόγκολ ανεβαίνει για πέμπτη συνεχή χρονιά από τις 19 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αργώ - studio σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Θοδωρή Γκόγκου. Η παράσταση ενθουσίασε κοινό και κριτικούς και παίχτηκε σε πολλές πόλεις της Ελλάδας αλλά και θεατρικές σκηνές της Αθήνας. Το έργο αφορά ένα υπαλληλάκο ο οποίος είναι ο ήρωας στο κορυφαίο διήγημα του Gogol, που δημοσιεύτηκε το 1842. Το δικό του όνειρο: δε λαχταράει μια γυναίκα αλλά ένα πανωφόρι. Σε αυτό έχουν συγκεντρωθεί όλες του οι επιθυμίες, όλη του η αντίληψη για σπουδαιότητα, κοινωνική επιβολή. Το παλτό θα τον κάνει καλύτερο, πιο σημαντικό στην κοινωνία. Όμως το ίδιο παλτό θα είναι και αυτό που θα τον στοιχειώσει.

"Η αρκούδα"

Το κλασικό αριστούργημα του Τσέχοφ επιστρέφει στο "Αμφι-θέατρο" από 13/10 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων σε σκηνοθεσία του Νίκου Καρδώνη, με μια ομάδα ταλαντούχων ηθοποιών επί σκηνής: Κατερίνα Λάττα, Γιάννης Λατουσάκης και Γιάννης Δενδρινός. Η υπόθεση εξελίσσεται σε ένα αγρόκτημα στην επαρχία του Ρίπλοβο, όπου κατοικεί η Έλενα Πόποβα μια όμορφη χήρα που μήνες τώρα πενθεί για την απώλεια του συζύγου της, ενώ παράλληλα πρέπει να εξοφλήσει  δυο γραμματία που του χρωστούσε ο εκλιπών. Η παράστασή του δίνεται στη γραμμή της κωμικής υπερβολής, κυρίως όσον αφορά τη σκιαγράφηση των χαρακτήρων, ενώ συνολικά η σκηνοθεσία είναι ανάλαφρη, περιπαικτική και αντιμετωπίζει το κείμενο με δημιουργική, ευφρόσυνη "αυθάδεια", σύμφωνα με την κριτική του "α".

"Υπερβολές!"

Το τρίπτυχο που πρωτοπαρουσιάστηκε στο τέλος της περσινής σεζόν στο Θέατρο Τέχνης, επιστρέφει από τις 16 Οκτωβρίου, με τις υπογραφές του Γιάννη Καλαβριανού ("Πρώτη φορά συναντούσα άνθρωπο που μιλούσε σαν τρένο"), της Μαριάννας Κάλμπαρη ("Ο πατέρας μου ήταν ένας πολύ θυμωμένος άνθρωπος") και του Βασίλη Μαυρογεωργίου ("O άνθρωπος της διπλανής πόρτας"), στα κείμενα και τη σκηνοθεσία τους. Πρόκειται για μια πρωτότυπη σύνθεση και συνθήκη, όπου οι τρεις δημιουργοί κλήθηκαν να εξερευνήσουν ο καθένας ξεχωριστά και όλοι μαζί τα όρια της φανερής αλλά και της κρυμμένης, υπόγειας βίας που διέπει τις ανθρώπινες σχέσεις σήμερα. Η παράσταση αποτελεί το τρίτο και τελευταίο μέρος του τριπτύχου πρωτότυπων νεοελληνικών κειμένων υπό τη θεματική "Βία παντού", που δημιούργησε και παρουσίασε το Θέατρο Τέχνης κατά την διετία 2021-23.

"Το στρίψιμο της βίδας"

Το ανατρεπτικό θρίλερ που κατέκτησε κοινό και κριτικούς επιστρέφει για δεύτερη χρονιά από 14 Οκτωβρίου σε σκηνοθεσία Μάριου Ιορδάνου στο θέατρο Vault. Οι σεναριογράφοι και ηθοποιοί Μάριος Ιορδάνου και Σοφία Καζαντζιάν μεταφέρουν επί σκηνής την πιο τολμηρή θεατρική διασκευή του αριστουργήματος του α Χένρι Τζέιμς, "Το στρίψιμο της βίδας". Μαζί τους στη σκηνή οι ηθοποιοί Βαλεντίνος Βαλάσης και Γεωργία Δήμου. Πρόκειται για ένα ψυχολογικό θρίλερ μυστηρίου, με ανατροπές ως και το τελευταίο λεπτό, εμπνευσμένο από το σπουδαίο έργο του Αμερικανού συγγραφέα, στο οποίο έχουν βασιστεί σημαντικές θεατρικές, αλλά και κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως "Η Έκτη Αίσθηση", "Οι Άλλοι", κλπ. Μία νέα γυναίκα προσλαμβάνεται από έναν άκρως γοητευτικό άντρα ως γκουβερνάντα για τα δύο του παιδιά. Σύντομα, όμως, θα βρεθεί εγκλωβισμένη στον πύργο, όπου διαμένει η ιδιαίτερη οικογένεια. Είναι ο Πύργος στοιχειωμένος ή απλά αρέσουν στην οικογένεια τα "παράξενα" παιχνίδια; Θα μπορέσει η γυναίκα να ελευθερωθεί πριν... το στρίψιμο της βίδας;

"Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή"

Ο μονόλογος της Κικής Μαυρίδου βασισμένος στη ζωή της μητέρας του Κώστα Ταχτσή, έρχεται για τρίτη χρονιά στο θέατρο Vault από τις 14 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη, με τη Ράνια Σχίζα στον ομώνυμο ρόλο. Πρόκειται για μία από τις εννέα παραστάσεις του θεατρικού project "Ο γιος μου...". Ένα θεατρικό φεστιβάλ μονολόγων, με εμπνευστή και καλλιτεχνικό διευθυντή τον Δημήτρη Καρατζιά, που φέρνει επί σκηνής μάνες σπουδαίων Ελλήνων ανδρών. Ένα Φεστιβάλ αφιερωμένο στη μνήμη της Χρύσας Σπηλιώτη. Το έργο αφορά την Έλλη Ζάχου Ταχτσή, μητέρα του σπουδαίου μεταπολεμικού λογοτέχνη Κώστα Ταχτσή, η οποία υπήρξε μια ανυπόταχτη γυναίκα, που το μόνο που ήθελε, ήταν να ζήσει ελεύθερη και να αγαπηθεί. Ατύχησε και στα δύο. Υπέκυψε στη σκληρότητα της εποχής της και έγινε πιο σκληρή από αυτήν.

"Αρκουδοράχη"

Μετά τη μεγάλη επιτυχία του πρώτου κύκλου παραστάσεων, η ομάδα ΠΥΡ επιστρέφει για δεύτερη χρονιά με το έργο του πολυβραβευμένου Ουαλού συγγραφέα θεάτρου και κινηματογράφου Εντ Τόμας, σε σκηνοθεσία της Ιώς Βουλγαράκη, στο θέατρο Θησείον από τις 12 Οκτωβρίου. Στην παράσταση ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Γεωργιάδης, Δημήτρης Δρόσος, Δέσποινα Κούρτη, Αργύρης Ξάφης. Το έργο διαδραματίζεται σε ένα χωριό ερημωμένο και σβησμένο από σύνορα που χαράσσονται ξανά και ξανά, όπου ένα ζευγάρι κρατάει ανοιχτό ένα χασάπικο που αρνείται πεισματικά να εγκαταλείψει. Η μνήμη είναι ο μοναδικός μηχανισμός επιβίωσης σε μια πραγματικότητα που αλλάζει βίαια και αμετάκλητα, ενώ εκείνοι αδυνατούν να την ακολουθήσουν. Ένας νεαρός άνδρας ζει μαζί τους, κομμάτι και αυτός της προηγούμενης ζωής τους, ενώ ένας άλλος μυστηριωδώς καταφθάνει στο μαγαζί μ’ έναν άγνωστο σκοπό.

"Καπετάν Μιχάλης"

Μετά από τη θερμή υποδοχή του κοινού, το έργο του Νίκου Καζαντζάκη παρουσιάζεται για τρίτη θεατρική σεζόν από τις 14 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αλκμήνη, σε σκηνοθεσία του Μανώλη Ιωνά. Παίζουν οι ηθοποιοί: Τάσος Γιαννόπουλος, Δημήτρης Κανέλλος, Περικλής Λιανός, Κωνσταντίνος Μπάζας, Ειρήνη Παπαδημάτου, Ορέστης Τρίκας, Ελένη Φίλιππα. Πρόκειται για ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, που εξυμνεί την ανθρώπινη φύση, τις σχέσεις και τον έρωτα, την ανθρωπιά, την πίστη, τη φιλία μα και την προδοσία, τη συνύπαρξη και την ανεκτικότητα, τον πόθο και το θάνατο, την υπέρβαση και τη συντριβή. Το πρόσωπο του μυθιστορηματικού ήρωα, του γενναίου αξόδευτου αυτού επαναστάτη, του καπετάν Μιχάλη, γίνεται σύμβολο του σύγχρονου αγωνιζόμενου ανθρώπου -ανεξάρτητα από την καταγωγή, τον τόπο διαβίωσης, το θρήσκευμα και τα πιστεύω του- που πασχίζει για επιβίωση σωματική και ψυχική, αναφωνώντας με τον δικό του τρόπο "Ελευθερία ή Θάνατος".

"Να σου πω μια ιστορία"

Το διεθνές μπεστ σέλερ του Χόρχε Μπουκάι, έρχεται με φρέσκια και κωμική ματιά από τη θεατρική ομάδα ΤΟΠΙ, σε μια παράσταση που αποσκοπεί  να κάνει το κοινό συνένοχο. Σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Δημήτρη Πλειώνη, με συνεχή sold-out τα τελευταία δύο χρόνια, η παράσταση επανέρχεται για ακόμη στο θέατρο Bios από τις 13 Οκτωβρίου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαρία Θρασυβουλίδη, Βέρα Μακρομαρίδου, Δημήτρης Πλειώνης, Δημοσθένης Φίλιππας. Το έργο αφορά τον Ντέμιαν που επιθυμεί να ανακαλύψει τον εαυτό του. Η προσωπική του αναζήτηση τον οδηγεί στον Χόρχε –έναν εκκεντρικό θεραπευτή– που τον ωθεί να αντιμετωπίσει τη ζωή του, δίνοντας του απαντήσεις στα ερωτήματά του με έναν ιδιαίτερο τρόπο. Το δίπολο θεραπευτή–θεραπευόμενου αντιστρέφεται, οι ρόλοι ανατρέπονται. Οι ιστορίες ζωντανεύουν γλαφυρά, ενώ ηθοποιοί και θεατές γίνονται αμοιβαία κομμάτι μιας ιδιάζουσας και απρόοπτης "θεραπείας".

"Μαθήματα κωμωδίας"

Μετά από δύο χρόνια επιτυχίας, το ένατο κατά σειρά έργο του σκηνοθέτη και ηθοποιού Θοδωρή Αθερίδη συνεχίζεται για 3η χρονιά στο Μικρό Παλλάς από τις 12 Οκτωβρίου. Περνώντας μέσα από τις μεθόδους εκπαίδευσης πάνω στην κωμωδία, γελοιοποιεί όλα όσα μας βασανίζουν, συμπρωταγωνιστούν μαζί του οι ηθοποιοί Δήμητρα Ματσούκα, Ηλίας Βαλάσης, Δημήτρης Σαμόλης και Αναστασία Τσιλιμπίου. Πρόκειται για μια ξεκαρδιστική κωμωδία που διεισδύει στο χώρο της εκπαίδευσης των ηθοποιών που θέλουν να μάθουν πως να κάνουν κωμωδία. Οι αυτοσχεδιασμοί και οι ασκήσεις τους καθώς και η διαμόρφωση των σχέσεων μεταξύ τους, είναι ο κύριος άξονας της αφήγησης, μιας σημερινής ιστορίας, όπου οι ήρωές της αντιστέκονται με τον τρόπο που μπορεί ο καθένας στο ζοφερό τοπίο των καιρών μας. 

"Άντρες με τα όλα τους"

Μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία και την καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, οι "Άντρες με τα όλα τους", επιστρέφουν ανανεωμένοι για 2η χρονιά από τις 13 Οκτωβρίου και για 40 μόνο παραστάσεις στο θέατρο Βέμπο, σε σκηνοθεσία της Θέμις Μαρσέλλου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Λουδάρος, Σωτήρης Καλυβάτσης, Γιώργος Γαλίτης, Ησαΐας Ματιάμπα, Θανάσης Πατριαρχέας, Ντάνιελ Νούρκα, Παρθένα Χοροζίδου, Βάσω Γουλιελμάκη, ΙζαμπέλλαΦούλοπ, Άννα Μαρία Κόρνια και η Βίκυ Κάβουρα. Η παράσταση είναι  προσαρμοσμένη στην σημερινή πραγματικότητα και είναι βασισμένη στην κωμωδία με τον τίτλο "Ladies Night" των Stephen Sinclair και Anthony McCarten. Διαδραματίζεται σε μια Αθήνα, μετά την πανδημία και μέσα στην ενεργειακή κρίση, όπου έξι άντρες εντελώς διαφορετικοί μεταξύ τους, με μόνο κοινό το ότι μένουν στην ίδια γειτονιά, έχουν μείνει άνεργοι και αποφασίζουν να κάνουν ένα σόου με στριπτήζ, για να μπορέσουν να βγάλουν χρήματα και να σώσουν ό, τι προλαβαίνουν από τις ζωές τις δικές τους και των οικογενειών τους. 

"Κάποιος μιλάει μόνος του κρατώντας ένα ποτήρι γάλα"

Το έργο του Ευθύμη Φιλίππου ανεβαίνει ξανά από τις 12 Οκτωβρίου στο Δώμα του Θεάτρου Νέου Κόσμου σε σκηνοθεσία και ερμηνεία των Τζωρτζίνα Λιώση και Νάνσυ Μπούκλη. Το έργο έχει ξεχωρίσει τόσο ως βιβλίο όσο και όλες τις φορές που
παρουσιάστηκε στο θέατρο. Η περσινή παράσταση αγαπήθηκε από το κοινό και χαρακτηρίστηκε "δαιμονική" και άψογη, γεμάτη παράλογους διαλόγους και πολύ χιούμορ. Διαδραματίζεται σε ένα ζαχαροπλαστείο, σε απροσδιόριστο χρόνο στην Αθήνα. Δυο άνθρωποι μονολογούν κουβεντιάζοντας, προσπαθούν να επικοινωνήσουν, γελάνε, θυμώνουν, λένε ιστορίες κι όταν πιέζονται, παίζουν. Παραμένουν καθισμένοι εκεί, πολλές φορές σκέφτονται να φύγουν πριν έρθουν οι πάστες τους. Ίσως σε αυτή τη σκέψη
συμφωνήσουν σε κάτι. Θα προλάβουν όμως να αποφασίσουν τι θα κάνουν;

"Κάποιος να με προσέχει"

Το έργο του Φρανκ Μακ Γκίνες έρχεται για δεύτερη χρονιά σε μετάφραση και σκηνοθεσία της Αθανασίας Καραγιαννοπούλου, με ανανεωμένη διανομή και νέο χώρο, στο Θέατρο Βεάκη, από τις 16 Οκτωβρίου. Πρωταγωνιστούν ο Αντίνοος Αλμπάνης και οι Σωτήρης Σκάντζικας και Δημήτρης Παπαγεωργίου, νέες προσθήκες στο καστ. Το έργο στρέφεται γύρω από τρεις "δυτικούς" ομήρους που είναι έγκλειστοι σε ένα κελί στο Λίβανο, υπό το άγρυπνο βλέμμα των τρομοκρατών - απαγωγέων τους. Η προσπάθειά τους να αντιμετωπίσουν τις κακουχίες και τη μόνιμη αγωνία του θανάτου εκδηλώνεται με δαιμονικό χιούμορ ή "παιχνίδια" διαφυγής. Μέσα από συγκρούσεις ή συναισθηματικές εξάρσεις, οι τρεις τους, θα δεθούν με ισχυρότερα δεσμά και από τις αλυσίδες που τους κρατούν.

"Πλαστελίνη"

Η Κατερίνα Σκουρλή σκηνοθετεί την το έργο του Βασίλι Σίγκαρεφ, μια ιστορία για έναν κόσμο άκαμπτο, γεμάτο βία και απελπισία, η οποία θα επαναληφθεί για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στη σκηνή του Θεάτρου Σφενδόνη από τις 18 Οκτωβρίου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Αποστολόπουλος, Σοφία Κουλέρα, Ναταλία Λουιζάκη, Λήδα Μανούσου Αλεξίου, Βίκτωρ Μπενουζίλιο, Χαρά Τζόκα. Ο Μαξίμ είναι ένα νεαρό αγόρι που ζει μαζί με την γιαγιά του σε έναν κόσμο γεμάτο απελπισμένους ανθρώπους, που προσπαθούν να επιβιώσουν και να εξασφαλίσουν την επόμενη μέρα τους –όχι τόσο το φαγητό τους, όσο την βότκα ή την δόση τους. Σε μια εξαθλιωμένη –οικονομικά και ηθικά– κοινωνία, όπου η βία και ο κυνισμός ολοένα και μεγαλώνει, σε μια –οποιαδήποτε– πόλη της Ρωσίας του 2001, που λίγο διαφέρει από τις πόλεις του 2023, ο Μαξίμ θέλει να καταφέρει να βρει έναν διαφορετικό τρόπο επιβίωσης. 

"Ραχήλ"

Το θέατρο Αλκμήνη παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά από τις 18 Οκτωβρίου ένα από τα κορυφαία έργα του Γρηγόριου Ξενόπουλου, σε σκηνοθεσία - διασκευή Μανώλη Ιωνά. Παίζουν οι ηθοποιοί: Μανώλης Δεστούνης, Ειρήνη Παπαδημάτου, Αντώνης Σανιάνος, Δημήτρης Κανέλλος, Βασίλης Φακανάς, Νίκος Κρίκας, Ιωάννα Γκαβάκου. Το έργο με ιστορικό πλαίσιο, διαδραματίζεται σε ένα αστικό σαλόνι στην πατρίδα του συγγραφέα, τη Ζάκυνθο, το Πάσχα του 1891. Κύριος άξονας, ο έρωτας δύο νέων ανθρώπων που η σχέση τους θα ήταν απόλυτα αποδεκτή, αν δεν είχε δυναμιτιστεί από το έντονο κλίμα του αντισημιτισμού που προκάλεσε ένα ξαφνικό, τυχαίο γεγονός: ο φόνος ενός παιδιού.  Η "Ραχήλ" δε θα πάψει να είναι επίκαιρη όσο υπάρχουν διακρίσεις, όσο επικρατεί η ξενοφοβία, όσο απαίδευτες μάζες κατευθύνονται στο κακό, όσο τα συμφέροντα βρίσκονται πάνω από το σεβασμό της ανθρώπινης ύπαρξης.

"Τάο"

Η παράσταση του σύγχρονου και ανέκδοτου θεατρικού έργου του Γιώργου Καφετζόπουλου σε σκηνοθεσία της Δανάης Σπηλιώτη, μετά από την πολύ επιτυχημένη παρουσίασή της την περασμένη θεατρική σεζόν, επανέρχεται στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ από τις 16 Οκτωβρίου. Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Καφετζόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης και Γιώργος Καφετζόπουλος. Ο συγγραφέας ανέφερε στο "α" σχετικά με τον τίτλο του έργου ότι: "Είναι αστεία λέξη, για κάποιους βέβαια είναι κάτι ιερό. Για τους ταοϊστές, το Τάο είναι η αρχέγονη συμπαντική δύναμη που γεννάει τα πάντα. Σαν να λέμε ο Θεός. Έχει ενδιαφέρον, πιστεύω, και πλάκα ως τίτλος". Το έργο αφορά τον Αντρέα Καραμούτσο ο οποίος  προγραμματίζει τη συνταξιοδότηση του μετά από εννέα χρόνια στη φυλακή. Ο αλλοπρόσαλλος γιος του ονειρεύεται να κληρονομήσει το πατρικό "βασίλειο" της νύχτας και ο Ιωσήφ Μωυσίδης που "ανέβηκε σαν το φίδι" και πια "τρέχει" την Αθήνα, δεν προτίθεται να παραχωρήσει τίποτα.

"Διάλεξε τον θάνατό σου αγάπη μου"

Με επιτυχία συνεχίζεται η παράσταση και αυτή τη σεζόν από τις 14 Οκτωβρίου στο θέατρο Κάτια Δανδουλάκη, ενθουσιάζοντας τους φαν του είδους της νουάρ λογοτεχνίας και όχι μόνο αυτούς. Σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαθανασίου – Μιχάλη Ρέππα με τους ηθοποιούς Κάτια Δανδουλάκη, Κοραλία Καράντη, Άννα-Μαρία Παπαχαραλάμπους, Γιώργο Γεροντιδάκη και Πάνο Σταθακόπουλο, το έργο στηρίζεται στο "Διπλό παιχνίδι" του μετρ του είδους, Ρομπέρ Τομά. Στην υπόθεση παρακολουθούμε μία πάμπλουτη κληρονόμο που επιχειρεί να απαλλαχθεί όσο το δυνατό πιο ανώδυνα από τον σύζυγό της, έναν καταχρεωμένο από τον τζόγο νεαρό άνδρα, ο οποίος εκτός του προικοθηρικού του χαρακτήρα, σχεδιάζει να τη δολοφονήσει.

"Ο φονιάς"

Η παράσταση - αφιέρωμα στο έργο του Μήτσου Ευθυμιάδη, ανεβαίνει για τρίτη θεατρική σεζόν στο θέατρο Βικτώρια από τις 13 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Γιάννη Διαμαντόπουλου. Σημειώνεται ότι η παράσταση βραβεύτηκε με το 2ο βραβείο ανδρικού ρόλου στον Τζώνη Θεοδωρίδη από τα 12α θεατρικά βραβεία Θεσσαλονίκης 2023. Παίζουν επίσης οι ηθοποιοί: Γιώργος Χριστοδούλου, Αντώνης Αλεξίου, Λουκία Παπαδάκη. Το έργο διαδραματίζεται τη δεκαετία του ΄70. Μια βροχερή μέρα μέσα σε ένα μικροαστικό σπίτι τέσσερα πρόσωπα έρχονται αντιμέτωπα με το ένοχο παρελθόν τους. Ο Σάββας, ο Ταρζάν, η Μαρία και ο Γιάννης, θύτες και θύματα των προσωπικών τους τραγωδιών αγωνίζονται να υπάρξουν μέσα σε μια ηθικά διεφθαρμένη κοινωνία. Η αλήθεια του καθένα ξεχωριστά ορθώνεται σαν φάντασμα να τον κατασπαράξει. Θα έρθει η κάθαρση τελικά;

"Λεονάρντα"

Μετά τη μεγάλη επιτυχία και τις συνεχόμενες sold-out παραστάσεις, η πραγματική και
συγκλονιστική ιστορία της "Σαπουνοποιού του Κορέτζιο" Λεονάρντα Τσιαντσούλι του σκηνοθέτη και συγγαφέα Γιώργου Καλογερόπουλου επιστρέφει στο Θέατρο 2510 από τις 19 Οκτωβρίου για 10 μόνο παραστάσεις. Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Γρηγοριάδης, Βάσω Μανδύλη, Εύη Τσακλάνου, Μαρία Μιχαηλίδου, Νατάσα Λυμπεροπούλου, Γιώργος Καλογερόπουλος, Μαρίνα Σωκράτη. Πρόκειται για την κατά συρροή δολοφόνο που έφτιαχνε κέικ και σαπούνια με τα θύματα της και τα μοίραζε στη γειτονιά, διέπραξε τρεις φορές το ασυγχώρητο αμάρτημα της ανθρωποκτονίας. Στην Ιταλία του Μουσολίνι και στα σπάργανα του Β´ Παγκόσμιου πολέμου, η Λεονάρντα, χτυπημένη από την μοίρα και τους ανθρώπους, καταφεύγει στον αποκρυφισμό για να "σώσει" το σημαντικότερο πρόσωπο της ζωής της, τον γιο της.

"Χασάπης"

Το θεατρικό έργο του Καναδού συγγραφέα Νικολά Μπιγιόν ανεβαίνει από την Τετάρτη 18 Οκτωβρίου, για 2η σεζόν, στο θέατρο Αλκμήνη, σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Νίκου Σκουλά. Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Έλια Βεργανελάκη, Λουκάς Κούτρας, Νίκος Σκουλάς, Ερικαίτη Σταύρακα, Ορέστης Τουλιάτος. Διαδραματίζεται σε ένα αστυνομικό τμήμα του Τορόντο στον Καναδά, ένας επιθεωρητής, ένας δικηγόρος πνευματικών δικαιωμάτων και μία διερμηνέας, αναζητούν την ταυτότητα ενός ταλαιπωρημένου-σαν άστεγος στην εμφάνιση- 65άρη άντρα, που κάποιοι τον παράτησαν, ντυμένο με στρατιωτική στολή, ένα σκούφο του Άη Βασίλη στο κεφάλι και ένα γάντζο του χασάπη στο λαιμό. Η εξέλιξη και οι ανατροπές διαδέχονται η μία την άλλη, το βράδυ της Παραμονής Χριστουγέννων με απροσδόκητο αποτέλεσμα.

"Παντρολογήματα"

Το "Θέατρο της Μεσογείου" Α.Μ.Κ.Ε. παρουσιάζει την κλασική κωμωδία του Νικολάϊ Γκόγκολ στο Θέατρο Αυλαία (Πολυχώρος Τεχνών) από την Τρίτη 17 Οκτωβρίου, σε διασκευή, σκηνοθεσία και ερμηνεία του Αλμπέρτο Εσκενάζη. Μαζί του παίζουν οι ηθοποιοί: Κάλη Δάβρη, Αντώνης Βαρθαλίτης, Σταμάτης Μπαντούνας, ο Βασίλης Φακάνας, και η Σάρα Εσκενάζη. Η υπόθεση εκτυλίσσεται με την προξενήτρα να προτείνει τρεις υποψήφιους γαμπρούς στην πανέμορφη νύφη. Όμως ο καθένας έχει το κάτι τις του που δεν έχει ο άλλος. Στην προσπάθεια τους να την διεκδικήσουν οι τρεις γαμπροί υπονομεύουν ο ένας τον άλλον και εκθέτουν τα υποτιθέμενα ελαττώματα των ανταγωνιστών τους. Μέσα σε αυτό το κομφούζιο, ο θείος που είναι προχωρημένης ηλικίας προσπαθεί να βρει την λύση αλλά ένα αναπάντεχο τέλος τα ανατρέπει όλα.

"Απόγνωση"

Από την Δευτέρα 16 Οκτωβρίου, ανεβαίνει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Αλκμήνη, για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά η παράσταση "Απόγνωση" σε κείμενο και σκηνοθεσία του Περικλή Μοσχολιδάκη. Παίζουν οι ηθοποιοί: Φωτεινή Βακάκη, Ιωάννα Νικολάου, Κατερίνα Στρατή, Χριστίνα Αναστασιάδου. Πρόκειται για πέντε μονολόγους εμπνευσμένους από την αποτρόπαια, σκληρή καθημερινότητα της βίας και της γυναικοκτονίας στηριγμένη στο ύφος του ποιητικού ρεαλισμού. Στην εποχή μας η θεματολογία της παράστασης αποκτά μια δραματική επικαιρότητα, καθώς, όλο και πιο συχνά έρχονται στη δημοσιότητα ειδήσεις που μας συγκλονίζουν με την έκταση και με τη βιαιότητα τους, έχοντας, σχεδόν ως αποκλειστικό τους θύμα τις γυναίκες.

"Καμένα λουλούδια στο παρτέρι"

Τα "Καμένα λουλούδια στο παρτέρι” του Ούγκο Μπέτι ανεβαίνουν ξανά σε σκηνοθεσία της Francesca Minutoli από τις 18 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αλκμήνη. Παίζουν οι ηθοποιοί: Μιχάλης Καλιότσος (Τζοβάνι), Τάσος Αντωνίου (Τομάζο), Μαρία Μαλταμπέ (Λουίζα), Αλέξανδρος Μαράκης–Μπούρκας (Ροζάριο). Στο κέντρο της ιστορίας τοποθετείται ο αποτρόπαιος θάνατος του μικρού Γκουίντο που λαμβάνει χώρα μέσα στο ίδιο το σπίτι όπου εξελίσσεται η υπόθεση του έργου. Κατά το συγγραφέα οι νέοι μένουν παθητικοί, απονεκρώνονται ψυχικά, στρέφονται στα ναρκωτικά, την εφήμερη διασκέδαση και εν τέλει στην αδιαφορία. Και όπως έχει πει ο ίδιος ο συγγραφέας: "Η αδιαφορία σκοτώνει. Χρειάζεται ελπίδα για να πάει μπροστά ο κόσμος".

"Άκου καθώς περνάει"

Ο κωμικός μονόλογος της Μαρίας Μαραγκουδάκη, "Άκου καθώς περνάει" μετά από θερμή υποδοχή από κοινό και κριτικούς συνεχίζεται για τέταρτη σεζόν στο Θέατρο της Ημέρας σε σκηνοθεσία της ίδιας από τις 14 Οκτωβρίου. Πρόκειται για 23 στιγμιότυπα από την πορεία ζωής μιας γυναίκας. Η Μερόπη μεγαλώνει, όπως όλοι μας. Από παιδί γίνεται η μαθήτρια, η έφηβη, η φοιτήτρια, η νέα εργαζόμενη, η νέα μαμά, η μαμά φοιτητή, η πεθερά, η γιαγιά, η τρόφιμος γηροκομείου. Ένα υποκριτικό στοίχημα με 23 μεταμορφώσεις της ηθοποιού στο πέρασμα του χρόνου, ένα παιχνίδι εναλλαγής ρόλων του γυναικείου φύλου, αναζήτησης της ευτυχίας, της συντροφικότητας, του σκοπού της ζωής. 

"Ζηνοβία η θεατρίνα"

Στις 14 Οκτωβρίου κάνει πρεμιέρα το έργο της Άντας Χριστίδου με πρωταγωνίστρια της ίδια σε σκηνοθεσία του Γιώργου Λιβανού, στο Studio Κυψέλης. Πρόκειται για ένα θεατρικό μονόλογο αφιερωμένο στη ζωή των μπουλουκιών μέσα από τα μάτια μιας θεατρίνας που αφηγείται την ζωή της με γλαφυρό τρόπο. Έρωτες, πάθη, ζήλειες και μυστικά αναμειγνύονται σε μια εκρηκτική αφήγηση. Περιγράφονται υπαρκτά πρόσωπα στην ιστορική διαδρομή του θεάτρου, από μια απόγονο τους την Άντα Χριστίδου, που έγραψε και παιζει αυτόν τον μονόλογο.

"Ο Πετρόμπεης Μαυρομιχάλης και το φάσμα των φατριών"

Ο Θεατρικός Οργανισμός "Νέος λόγος" και το studio Μαυρομιχάλη παρουσιάζουν από την Παρασκευή 13 Οκτωβρίου, σε έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων στο studio, το καινούργιο έργο του Παντελή Μπουκάλα σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή, Στέλλας Κρούσκα και Κλεοπάτρας Τολόγκου, με την ερμηνεία του Φώτη Μακρή μαζί με τον οποίο θα βρίσκεται στη σκηνή και ο μουσικός Νείλος Καραγιάννης. Ο Παντελής Μπουκάλας αναφέρει για το έργο: "Διακόσια χρόνια μετά την Επανάσταση, ο Πέτρος Μαυρομιχάλης, ο οικείος μας Πετρόμπεης, παραμένει, αν όχι ένα σημείο αμφιλεγόμενο, πάντως ένα πρόσωπο του Αγώνα ευρύτερα γνωστό όχι μόνο για τη μεγάλη συμβολή του στα επαναστατικά χρόνια αλλά για την εμπλοκή της οικογένειάς του στη δολοφονία του Ιωάννη Καποδίστρια".

"Αίας"

O Γιώργος Νανούρης και ο Μιχάλης Σαράντης επιστρέφουν με τον "Αιάντα" του Σοφοκλή για 10 μόνο παραστάσεις από 14 Οκτωβρίου στο θέατρο Αλκυονίς, με τον Μιχάλη Σαράντη να ερμηνεύει συγκλονιστικά και τους εννέα ρόλους της τραγωδίας. Ο Αίας, ο μεγαλύτερος πολεμιστής στο στρατόπεδο των Ελλήνων, δικαιούται τα όπλα του Αχιλλέα μετά το θάνατο του. Όταν αυτά με δολοπλοκία καταλήγουν στον Οδυσσέα, αποφασίζει να εκδικηθεί. Γίνεται όμως έρμαιο της θεάς Αθηνάς και περίγελος του στρατεύματος των Αργείων. Ατιμασμένος και απεγνωσμένος, αυτοκτονεί.

"170 τετραγωνικά / Moonwalk"

Η παράσταση–φαινόμενο που γράφει και σκηνοθετεί ο βραβευμένος Γιωργής Τσουρής συνεχίζει για 5η χρονιά στην κεντρική σκηνή του Θεάτρου Ιλίσια, με πρωταγωνιστές τον ίδιο, την Αμαλία Αρσένη, την Ήβη Νικολαΐδου, τον Θανάση Ζερίτη και την Ελένη Τσιμπρικίδου. Με  άξονα το εδώ και το τώρα της Ελλάδας, το έργο ξεδιπλώνει μια ιστορία με πολύ αγωνία, χιούμορ και σκληρό ρεαλισμό, με πρόσωπα της διπλανής πόρτας και καταστάσεις ακραίες και συνάμα αναγνωρίσιμες (από 14/10).

"Μακριά από παιδιά"

Η παράσταση που συγκίνησε την προηγούμενη σεζόν, επιστρέφει για 2η χρονιά στο Θέατρο Ιλίσια-Βολανάκης (από 12/10), σε σκηνοθεσία Γιωργή Τσουρή. Πρόκειται για μια ιστορία για τα παιδιά που δεν έγιναν γονείς και για τους γονείς που παρέμειναν για πάντα παιδιά. Μια ιστορία για τον απλό, καθημερινό άνθρωπο, που μια μοιραία μέρα "συναντάει" τα όρια της ύπαρξής του. Πρωταγωνιστούν οι: Γιωργής Τσουρής, Ελεάνα Καυκαλά, Σταύρος Μαρκάλας, Κωνσταντίνος Ελματζίογλου. Στο ρόλο της Αλίκης η Χριστίνα Τσάφου.

"Τέλειοι ξένοι"

To καλοστημένο έργο δωματίου συν-σκηνοθετούν ο Πέτρος Λαγούτης και ο Γιώργος Πυρπασόπουλος, σε διασκευή της Ελεονώρας Μελέτη που θα παίζεται στο θέατρο Αθηνά από τις 12 Οκτωβρίου. Στην έξυπνη κομεντί που έχει στο επίκεντρο τις ανθρώπινες σχέσεις και τη σύγχρονη (μικρο)αστική ηθική και συμπεριφορά πρταγωνιστούν οι Μυρτώ Αλικάκη, Ντάνη Γιαννακοπούλου, Πέτρος Λαγούτης, Δημήτρης Λιόλιος, Κατερίνα Μισιχρόνη, Δημήτρης Ξανθόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης και στον ρόλο της μικρής κόρης η Λυδία Σγουράκη. Στο έργο μια αντροπαρέα και οι γυναίκες τους δίνουν ραντεβού σε ένα σπίτι για να δειπνήσουν. Αποφασίζουν να παίξουν ένα παιχνίδι, που είναι μεν διασκεδαστικό, αλλά και ριψοκίνδυνο. Όλοι αφήνουν τα κινητά τους στο τραπέζι, και μοιράζονται μεταξύ τους το περιεχόμενο από κάθε μήνυμα, email ή τηλέφωνο που λαμβάνουν.