Agape/Αγάπη
Η πρώτη ατομική έκθεση της Helen Marden στην Αθήνα, συζύγου του γνωστού φιλέλληνα Brice Marden, παρουσιάζει στο κοινό πρώιμα έργα που δημιούργησε η ίδια στην Ύδρα, καθώς και μια σειρά έργων που μαρτυρούν την αγάπη της για την κίνηση και το χρώμα. Οι πίνακες της Marden αναδεικνύουν τη σχέση που έχει αναπτύξει η καλλιτέχνιδα με τη σύγχρονη αφαίρεση, τη βύθισή της μέσα στη φύση, και τη μαγεία που ασκούν η ελληνική αλλά και άλλες πολιτιστικές παραδόσεις. Από το 1971, έχει σπίτι στην Ύδρα και εδώ, μετά από μια περίοδο ανάπαυλας, ξανάπιασε για τα καλά τη ζωγραφική και δημιούργησε το σύνολο έργων που εκπροσωπούνται στην "Agape/Αγάπη" με δύο πίνακες του 1980. Αυτά τα πρώιμα έργα αποκαλύπτουν και τη μεταμόρφωση στην προσέγγισή της, το πέρασμα από την αφαιρετική απόδοση του ατίθασου, ποιμενικού ελληνικού τοπίου στην απόσταξη της τοπογραφίας του σε βιομορφικά σχήματα. Ο τίτλος της έκθεσης δηλώνει την αγάπη που διαρκεί άνευ όρων, και εκφράζει την αφοσίωση της Helen Marden στη σχέση της με τον πρόσφατα εκλιπόντα Brice Marden με τον οποίο ήταν παντρεμένη για πενήντα πέντε χρόνια.
Εγκαίνια: 21/9 (6–8 μ.μ.)
Info: Gagosian | 21/9-21/10 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ.-Παρ.: 11 π.μ. – 7 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Το Φαινόμενο της Πεταλούδας
Δεν είναι η πρώτη φορά που ο επιμελητής Κώστας Πράπογλου διαλέγει έναν ιδιόμορφο χώρο για να παρουσιάσει μια έκθεση σύγχρονης τέχνης. Αυτή τη φορά, το ιστορικό εργοστάσιο κλωστοϋφαντουργίας Μουζάκη έχει την τιμητική του, αφού 41 καλλιτέχνες το καταλαμβάνουν με στόχο να εμπνευστούν από το βιομηχανικό του περιβάλλον και να δημιουργήσουν εγκαταστάσεις, βίντεο, γλυπτά και ζωγραφικά έργα.
Εγκαίνια: 21/9
Info: Εργοστάσιο Κλωστοϋφαντουργίας Μουζάκη | 21/9-22/10 | Ώρες λειτουργίας: Πεμ.-Κυρ.: 3.30-8.30 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
A Summer Evening
Ο ΝΕΟΝ και η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζουν την τρίτη ανάθεση του προγράμματος "The Artist on The Composer", προσκαλώντας την εικαστικό Ιωάννα Πανταζοπούλου να δημιουργήσει ένα παιγνιώδες αλλά δυστοπικό πρότζεκτ, εμπνευσμένο από παιδικές αναμνήσεις και ταξίδια στις Σεϋχέλλες. Η εμβυθιστική εγκατάσταση περιλαμβάνει 135 γλυπτά που εξαφανίζονται και επανεμφανίζονται βάσει μιας σχολαστικά χορογραφημένης σκηνικής αλληλουχίας και τη συνοδεία του μουσικού έργου "Music for a Summer Evening" του Αμερικανού συνθέτη George Crumb.
Info: Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ | 22/9: 7.30 μ.μ. & 9 μ.μ., 23 & 24/9: 7.30 μ.μ. | Είσοδος: €10
Argilos
27 διεθνείς κεραμιστές παρουσιάζουν έργα με αφορμή τη νέα συνεργασία της γκαλερί Carwan με το ιταλικό, μη κερδοσκοπικό ίδρυμα Fondazione Officine Saffi, φημισμένο για τη συμβολή του στη διεθνή σκηνή της κεραμικής τέχνης. Η έκθεση προσφέρει μια ματιά στην εντυπωσιακή συλλογή του ιδρύματος, το οποίο έχει ασχοληθεί εις βάθος με την κεραμική τέχνη του 20ου αιώνα, αλλά και την πιο σύγχρονη μορφή της.
Εγκαίνια: 21/9 (6-10 μ.μ.)
Info: Carwan | 21/9-11/11 | Ώρες λειτουργίας: Τετ.-Σαβ.: 12-8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Είμαι ο άνεμος η βροχή τα έρημα δάση
Τα έργα που ο εικαστικός και ποιητής Γιάννης Στεφανάκις παρουσιάζει στο Σπίτι της Κύπρου είναι εμπνευσμένα από τον ποιητή Μιχάλη Κατσαρό. Η πολύχρονη φιλία των δύο καλλιτεχνών και οι εποικοδομητικές συζητήσεις τους οδήγησαν τον Στεφανάκι στην εικονοποίηση του λόγου του ποιητή μέσω διαφορετικών τεχνικών, αναδεικνύοντας έτσι το πολυσχιδές έργο του.
Εγκαίνια: 18/9 (8-10 μ.μ.)
Info: Σπίτι της Κύπρου | 19/9-6/10 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τετ.: 10 π.μ., 6 μ.μ., Τρ., Πεμ., Παρ.: 10 π.μ., 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Γιώργος Χατζημιχάλης: Έργα από το 1966 έως το 2022
Ξεκινώντας έναν νέο κύκλο αναδρομικών εκθέσεων αυτό το φθινόπωρο, το Μουσείο Μπενάκη διηγείται τη ζωή και το έργο ενός σημαντικού Έλληνα καλλιτέχνη: Ο λόγος για τον Γιώργο Χατζημιχάλη, που μέσα από το πολύπλευρο έργο του διερευνά τη μνήμη, τη σημασία του αρχείου και τα κοινά μεταξύ του παρελθόντος και του σύγχρονου κόσμου, ξεφεύγοντας από τα δισδιάστατα όρια της ζωγραφικής. Βίντεο, φωτογραφίες, κείμενα και εκτυπώσεις εμπλέκονται με τη ζωγραφική τέχνη και πλημμυρίζουν όλες τις αίθουσες του μουσείου. Το αφιέρωμα θα χωριστεί σε δύο μέρη: το πρώτο θα εγκαινιαστεί στις 21 Σεπτεμβρίου, ενώ το δεύτερο θα παρουσιαστεί από τον Νοέμβριο έως τις αρχές του 2024. Τα εκθέματα θα αποτυπώνουν όλη την καλλιτεχνική πορεία του καλλιτέχνη, από τα πρώτα του βήματα το 1966 έως τις πιο πρόσφατες δημιουργίες του 2022.
Εγκαίνια: 21/9
Info: Μουσείο Μπενάκη | 21/9-5/11 | Ώρες λειτουργίας: Πεμ., Κυρ.: 10 π.μ. - 6 μ.μ., Παρ., Σαβ.: 10 π.μ. - 10 μ.μ. | Είσοδος: €5-16
Δείτε όλα τα εγκαίνια της εβδομάδας εδώ.
© φωτογραφίας εξωφύλλου: Helen Marden, Title to be confirmed, 2023. Resin, powdered paint on linen, in two parts Overall: 50 x 65 1/2 x 2 inches (127 x 166.4 x 5.1 cm) © 2023 Helen Marden/Artists Rights Society (ARS), New York
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Το Φαινόμενο της Πεταλούδας
Ο αστικός μη κερδοσκοπικός οργανισμός artefact athens παρουσιάζει μια έκθεση σύγχρονης τέχνης που θα πραγματοποιηθεί σε πολυάριθμους χώρους του συγκροτήματος της εμβληματικής κλωστοϋφαντουργίας «Κλωσταί Πεταλούδας-Μουζάκης» Η έκθεση προσδοκά να αναδείξει την ιστορία του που είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη βιομηχανική ιστορία της Ελλάδας. Το βιομηχανικό περιβάλλον με τον έντονο ρετρο-φουτουριστικό του χαρακτήρα εμπνέει τους 41 συμμετέχοντες καλλιτέχνες και θα βάλει τους επισκέπτες σε μια συνθήκη όπου το πραγματικό και τo φαντασιακό συνδιαλέγονται και αλληλεπιδρούν. Λαμβάνοντας υπόψη το γεωγραφικό στίγμα της ευρύτερης περιοχής των εγκαταστάσεων του εργοστασίου που ταυτίζεται με τον άξονα της αρχαίας πομπής των Ελευσίνιων Μυστηρίων επί της Ιεράς Οδού, η έκθεση θα φέρει το φιλότεχνο κοινό κοντά σε νοήματα εσωτερικής διερεύνησης, υπαρξιακών αναζητήσεων και συναισθηματικής ανάτασης.
Fondazione Officine Saffi. Argilos
27 διεθνείς κεραμιστές παρουσιάζουν έργα με αφορμή τη νέα συνεργασία της γκαλερί Carwan με το ιταλικό, μη κερδοσκοπικό ίδρυμα Fondazione Officine Saffi, φημισμένο για τη συμβολή του στη διεθνή σκηνή της κεραμικής τέχνης. Η έκθεση προσφέρει μια ματιά στην εντυπωσιακή συλλογή του ιδρύματος, το οποίο έχει ασχοληθεί εις βάθος με την κεραμική τέχνη του 20ου αιώνα, αλλά και την πιο σύγχρονη μορφή της.
Helen Marden. Agape/Αγάπη
Η πρώτη ατομική έκθεση της Helen Marden στην Αθήνα παρουσιάζει πρώιμα έργα που δημιούργησε η ίδια στην Ύδρα, καθώς και μια σειρά έργων που αποδεικνύουν και πάλι την αγάπη της για τη θαρραλέα κίνηση και το χρώμα. Οι πίνακες της Marden τροφοδοτούνται από τη στενή της σχέση με τη σύγχρονη αφαίρεση, τη βύθισή της μέσα στη φύση, και τη μαγεία που ασκούν η ελληνική αλλά και άλλες πολιτιστικές παραδόσεις. Από το 1971, έχει σπίτι στην Ύδρα και εδώ, μετά από μια περίοδο ανάπαυλας, ξανάπιασε για τα καλά τη ζωγραφική και δημιούργησε το σύνολο έργων που εκπροσωπούνται στην «Agape/Αγάπη» με δύο πίνακες του 1980. Αυτά τα πρώιμα έργα αποκαλύπτουν και τη μεταμόρφωση στην προσέγγισή της, το πέρασμα από την αφαιρετική απόδοση του ατίθασου, ποιμενικού ελληνικού τοπίου στην απόσταξη της τοπογραφίας του σε βιομορφικά σχήματα. Ο τίτλος της έκθεσης δηλώνει την αγάπη που διαρκεί άνευ όρων, και εκφράζει την αφοσίωση της Helen Marden στη σχέση της με τον πρόσφατα εκλιπόντα Brice Marden με τον οποίο ήταν παντρεμένη για πενήντα πέντε χρόνια.
Γιάννης Στεφανάκις. Είμαι ο άνεμος η βροχή τα έρημα δάση
Τα έργα που ο εικαστικός και ποιητής Γιάννης Στεφανάκις παρουσιάζει στο Σπίτι της Κύπρου είναι εμπνευσμένα από τον ποιητή Μιχάλη Κατσαρό. Η πολύχρονη φιλία των δύο καλλιτεχνών και οι εποικοδομητικές συζητήσεις τους οδήγησαν τον Στεφανάκι στην εικονοποίηση του λόγου του ποιητή μέσω διαφορετικών τεχνικών, αναδεικνύοντας έτσι το πολυσχιδές έργο του.
Γιώργος Χατζημιχάλης: Έργα από το 1966 έως το 2022
Το Μουσείο Μπενάκη σε συνεργασία με την αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία 2020 προγραμματίζει τη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σημαντικού Έλληνα καλλιτέχνη, Γιώργου Χατζημιχάλη. Η έκθεση θα εκτείνεται σε όλους τους εκθεσιακούς χώρους του μουσείου και θα παρουσιαστεί σε δύο μέρη. Τα έργα που θα εκτεθούν καταγράφουν τη διαδρομή του καλλιτέχνη μέσα στην περιπέτεια της ζωγραφικής αυτά τα πενήντα έξι χρόνια. Στην έκθεση θα παρουσιαστούν και έργα για πρώτη φορά στο κοινό.
Ιωάννα Πανταζοπούλου. A Summer Evening
Στην τρίτη ανάθεση του προγράμματος "The Artist on The Composer" του ΝΕΟΝ και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, η εικαστικός Ιωάννα Πανταζοπούλου δημιουργεί μια εμβυθιστική εγκατάσταση όπου εικαστικά και μουσική προσκαλούν το κοινό να ανακαλύψει έναν μαγικό, παραμυθένιο κόσμο. Πρόκειται για μια εγκατάσταση από 135 γλυπτά, η οποία εξαφανίζεται και επανεμφανίζεται σε μια σχολαστικά χορογραφημένη σκηνική αλληλουχία, με τη ζωντανή εκτέλεση του 36 λεπτών έργου του σύγχρονου αμερικανού συνθέτη George Crumb "Music for a Summer Evening", από τους Νίκο Κυριόσογλου, Στέφανο Θωμόπουλο (πιάνο) και τους Καζούγιο Τσουνεχίρο, Κώστα Αργυρόπουλο (κρουστά), σε δύο ενισχυμένα πιάνα και κρουστά.
