"Κενό Μνήμης": 18 καλλιτέχνες εμπνέονται από τη λήθη και το φαινόμενο του "blackout"

Το Ρομάντσο παρουσιάζει μία νέα, ομαδική έκθεση σε συνεργασία με το «KROMA».

Κενό μνήμης Φένια Ηλιάδου

Ο μη κερδοσκοπικός διεθνής κοινωνικός φορέας Σύγχρονης Τέχνης και Πολιτισμού "ΚROMA", εγκαινιάζει το Σάββατο 17 Φεβρουαρίου στις 7 το απόγευμα, την ομαδική έκθεση 18 καλλιτεχνών "Κενό Μνήμης” στον εκθεσιακό χώρο του Ρομάντσου, το ιστορικό κτίριο του ομώνυμου περιοδικού.

Ως κενό μνήμης ορίζεται η απώλεια μνήμης, προκαλούμενη από διάφορες αιτίες. Έντονο ψυχολογικό σοκ, υπερκατανάλωση ουσιών ή γήρανση μπορούν να προκαλέσουν λήθη, μια λήθη που παρατηρείται έντονα επίσης σε συλλογικό επίπεδο στη σύγχρονη εποχή. 18 καλλιτέχνες εμπνέονται από το φαινόμενο του "blackout" και γίνονται παρατηρητές μίας κοινωνίας η οποία επιβιώνει μέσα από τη λήθη, παροδική ή μόνιμη. Έννοιες και σύμβολα του  παρελθόντος διεκδικούν επίμονα χώρο, ως παρωχημένες δηλώσεις, εμμονές, αλλά και μέσο εγκλωβισμού· του Εαυτού, και του Άλλου. Ταυτόχρονα, η απώλεια μνήμης παρουσιάζεται ως ζητούμενο, σε έναν κόσμο όπου το άτομο αδυνατεί να βρει τη θέση του και να υψώσει το ανάστημά του απέναντι στα συστήματα και τις ιδέες που το καταδυναστεύουν. 

Κενό μνήμης Βασίλης Αλεξάνδρου
Βασίλης Αλεξάνδρου, "clap me hard", 2023. 2023 Διαδραστική εγκατάσταση, πατερίτσα, μεταλλική κατασκευή, μοτέρ, σημαιάκι, μικροελεγκτής, αισθητήρα ήχου. 250x70x30

Μέσα από αυτή τη διαφορετική καταγραφή ιστορικών γεγονότων, εθνικών αφηγημάτων, και ταξικών διαφορών, οι καλλιτέχνες ανακαλούν βιώματα βαθιά ριζωμένα στην ελληνική κοινωνία, καλώντας μας να εξερευνήσουμε τη χρησιμότητα και την λειτουργία τους στο σήμερα, αλλά και την προσωπική σχέση του καθενός μας μαζί τους. Τα υλικά που μετέρχονται, άλλοτε εύθραυστα και φευγαλέα, άλλοτε σκληρά και συμπαγή, εντάσσονται οργανικά σε αυτόν το διάλογο, πάνω στις έννοιες της μνήμης, της ταυτότητας, του παρελθόντος και της ατομικής και συλλογικής ελευθερίας.

Κενό μνήμης Χάρης Χιλίτσης
Χάρης Χιλίτσης, "Patriot", 2023, λεπτομέρεια έργου. Εγκατάσταση (ύλο,μπουκάλια μπύρας, μέταλλο). Διαστάσεις μεταβλητές

Στην έκθεση συμμετέχουν: Δημήτρης Αγαθόπουλος, Βασίλης Αλεξάνδρου, Παναγιώτα Αποστολοπούλου, Φανή Αράπη, Φένια Ηλιάδου, Ανδρέας Μητρόπουλος, Κωνσταντίνος Παρδάλης, Παρέσια Πασιπουλαρίδου, Βιβή Περυσινάκη, Νίκος Πρεδάρης, Αθηνά Ρομπιέ, Ανδρέας Σιτορέγκο, Κωνσταντίνος Τσιούτας, Χρύσα Σκορδάκη, Ιωάννα Τζάμπα, Κωνσταντίνος Τηλιγάδης, Φώτης Ραφτόπουλος, Χάρης Χιλίτσης

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα

Στο πλαίσιο της έκθεσης, την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου 2024 στις 12.30 μ.μ., θα πραγματοποιηθεί δωρεάν εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά παιδιά νηπιαγωγείου και δημοτικού, εμπνευσμένο από την έκθεση και τα έργα της: "Ανακαλώντας την Μνήμη: Ένα Καλλιτεχνικό Ταξίδι με Φωτογραφίες".

Το εργαστήρι συνδυάζει τη μαγεία των φωτογραφιών με τη δημιουργικότητα του κολάζ. Τα παιδιά οδηγούνται σε ένα ταξίδι ανακάλυψης του 20ου αιώνα μέσα από εικόνες και συναντήσεις με τη μνήμη. Τα παιδιά γνωρίζουν τους καλλιτέχνες και συζητούν μαζί τους. 

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα παρέχεται δωρεάν από την καλλιτεχνική και εκπαιδευτική ομάδα του KROMA. Τα εκπαιδευτικά προγράμματα του KROMA είναι σχεδιασμένα για όλες τις βαθμίδες εκπαίδευσης, ώστε τα παιδιά να έρχονται σε άμεση, βιωματική επαφή με την τέχνη και να είναι πιο ανοιχτά σε μια πληθώρα αντισυμβατικών υλικών, προσεγγίσεων αλλά και τεχνικών. Στόχος των εκπαιδευτικών προγραμμάτων είναι η καλλιέργεια, η εκπαίδευση και η ψυχαγωγία μέσα από την Τέχνη, κυρίως όμως η ευαισθητοποίηση σε κοινωνικά ζητήματα. Ο βαθμός ικανοποίησης των συμμετεχόντων, ανέρχεται στο 97,8%.

Δείτε περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr.

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Κενό Μνήμης

  • Μεικτά Μέσα

Ο μη κερδοσκοπικός διεθνής κοινωνικός φορέας Σύγχρονης Τέχνης και Πολιτισμού «ΚROMA», παρουσιάζει την ομαδική έκθεση 18 καλλιτεχνών. διερευνώντας την απώλεια μνήμης και τις αιτίες που την προκαλούν. Οι εικαστικοί εμπνέονται από το φαινόμενο του «blackout» και γίνονται παρατηρητές μίας κοινωνίας η οποία επιβιώνει μέσα από τη λήθη, παροδική ή μόνιμη. Έννοιες και σύμβολα του παρελθόντος διεκδικούν επίμονα χώρο, ως παρωχημένες δηλώσεις, εμμονές, αλλά και μέσο εγκλωβισμού· του Εαυτού, και του Άλλου. Ταυτόχρονα, η απώλεια μνήμης παρουσιάζεται ως ζητούμενο, σε έναν κόσμο όπου το άτομο αδυνατεί να βρει τη θέση του και να υψώσει το ανάστημά του απέναντι στα συστήματα και τις ιδέες που το καταδυναστεύουν. Μέσα από αυτή τη διαφορετική καταγραφή ιστορικών γεγονότων, εθνικών αφηγημάτων, και ταξικών διαφορών, οι καλλιτέχνες ανακαλούν βιώματα βαθιά ριζωμένα στην ελληνική κοινωνία, καλώντας μας να εξερευνήσουμε τη χρησιμότητα και την λειτουργία τους στο σήμερα, αλλά και την προσωπική σχέση του καθενός μας μαζί τους.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Οι The Callas στήνουν ένα αυτοσχέδιο post punk cabaret στην Ύδρα

Mε αφορμή την έκθεση "Magic Mirror", το δίδυμο Λάκης και Άρης Ιωνάς κάνουν αναφορά στη Νέα Υόρκη των 70s και τον Leonard Cohen.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
16/07/2024

"Overloaded": Μπορεί η υπερπληροφόρηση να οδηγήσει σε αμφισβήτηση του εαυτού μας;

Ένα νέο πρότζεκτ από το Cream Athens εγκαινιάζεται στο T.A.F. The Art Foundation με τη συμμετοχή 20 εικαστικών.

Η σύγχρονη γυναικεία δημιουργία συνομιλεί με την παράδοση στο "Υφαίνοντας το Μέλλον VII"

Στην Ύδρα η έκθεση "Υφαίνοντας το Μέλλον VII ή Παραδοσιακές Πρακτικές- Σύγχρονο Τραύμα" για τα δικαιώματα των γυναικών και την έμφυλη βία.

Δύο ιδιότυπες ηχητικές περφόρμανς στο Ηραίο Περαχώρας

Γλυπτά και έργα ηχητικής μυθοπλασίας συμβιώνουν στον αρχαιολογικό χώρο του Ηραίου Περαχώρας, με αφορμή την έκθεση "Otherlands".

Στη ζωγραφική του, ο Δημήτρης Εφέογλου εξερευνά το άγνωστο

Η έκθεση "On Vanishing Land" θα παρουσιαστεί στη Baraka Art Space, στο παλαιό λιμάνι των Σπετσών.

Ένα διαφορετικό σινεμά στήνεται στη μαγευτική ταράτσα του ΕΜΣΤ για την οποία μιλάει όλη η πόλη

Κορυφαία έργα βιντεοτέχνης επιχειρούν να μας κάνουν να γυρίσουμε την πλάτη μας στη φωτισμένη Ακρόπολη.

Στην έκθεση "Futures Garden" στα Ιωάννινα το παρελθόν διασταυρώνεται με το παρόν και τις υποσχέσεις του μέλλοντος

Ένα πλούσιο αισθητηριακό ταξίδι μέσω έργων από ποικίλα πεδία, όπως η γλυπτική, η μουσική, το σχέδιο, η φωτογραφία, η εγκατάσταση και οι νέες τεχνολογίες.