Βυρωνικός Κώδιξ
Στις αρχές της προηγούμενης δεκαετίας, η ζωή του Λόρδου Βύρωνα ενέπνευσε την εικαστικό Λυδία Βενιέρη και έτσι δημιούργησε μια σειρά ζωγραφικών έργων σε χαρτί. Τόσο πολύ την συνεπήρε αυτή η εμπειρία, ώστε κατέληξε με 720 έργα που προέκυψαν από τη μελέτη ιστορικών πηγών, γεγονότων, στοιχείων και προσώπων που σχετίζονταν με τον βίο και το έργο του Λόρδου. Το αποτέλεσμα ήταν μια πρωτότυπη εικαστική βιογραφία του σημαντικού ποιητή, συγγραφέα και συμβόλου του ευρωπαϊκού Ρομαντισμού, που αγάπησε την Ελλάδα και άφησε την τελευταία του πνοή στο Μεσολόγγι το 1824.
Εγκαίνια: 11/4 (5-9 μ.μ.)
Info: Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων | 11/4-08/5 | Ώρες λειτουργίας: Τρ.-Παρ.: 11 π.μ. – 7 μ.μ., Σαβ., Κυρ.: 10 π.μ. – 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
etching ή αλλιώς
Η τρίτη στη σειρά εκθέσεων της χαρακτικής διοργάνωσης "Χαρακτικές Καταθέσεις – 4 Σχολές Καλών Τεχνών" παρουσιάζει έργα του διδακτικού προσωπικού και φοιτητών εικαστικών του Εργαστηρίου Χαρακτικής του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. . Η δράση, που διοργανώνεται από το Κέντρο Χαρακτικής Αθηνών Pandolfini & ΣΙΑΤΕΡΛΗ Α.Μ.Κ.Ε, αποσκοπεί στην καταγραφή της δραστηριότητας και της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, ειδικά για την τέχνη της χαρακτικής, μέσα σε μια περίοδο όπου οι καλλιτέχνες αντιμετωπίζουν απροσπέλαστες δυσκολίες.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Συμεών Αδάμου, Γεωργία Αυγερινού, Βασιλική Βλαχόγιαννη, Μαρία Γεωργιάδου, Άγγελος Γιαννούλης, Φαίη Γκενούδη, Μάριος Γκούζος, Βογιατζής Δημοσθένης, Ευαγγελία Ζησοπούλου, Δανάη Θεοδώρογλου, Μαργαρίτα Καρασαββίδου, Αλέξιος Καρύδας, Τζωρτζίνα Κατσιούλη, Χρυσάνθη Μάλαμα, Δανάη Μαυρογιάννη Νεγρή, Ελεάννα Μπάρμπα, Βικτωρία Μπεκιαροπούλου, Νιόβη Μπολιάκη, Μαρίνα Μπόμπου, Ιορδάνης Ναυρούζογλου, Μαρία Παπαδοπούλου, Ναυσικά Παπαθεοδώρου, Γιώργος Παπαστεργίου, Στεφανία Πατρικίου, Γεώργιος Πυργιώτης, Αντωνία Ταράλλη, Μαρία Τζεκάκη, Χριστίνα Τσαβδάρη, Μάνθα Τσιάλιου, Γιάννης Τσιλεπίδης, Έλσα Τσιτουρίδου.
Διδακτικό προσωπικό: Μανόλης Γιανναδάκης, Κριστιάνα Ηλιοπούλου, Ιωάννης Μπελημπασάκης, Ξενής Σαχίνης, Ράνια Φραγκουλίδου
Εγκαίνια: 16/4 (12-4 μ.μ.)
Info: χώρος τέχνης ETCH INK | 16/4-21/5 | Ώρες λειτουργίας: Τετ., Πεμ., Παρ.: 5-9 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. – 3 μ.μ. (Μεγάλη Πέμπτη 21/4, Μεγάλη Παρασκευή 22/4 & Μεγάλο Σάββατο 23/4 κλειστά) | Είσοδος ελεύθερη
Σχεδόν Παράλληλα ΙΙ
Aπό φοιτητές σε δάσκαλοι και εν τέλει σε φίλοι, οι Μιχάλης Μανουσάκης και Άγγελος Αντωνόπουλος συνομιλούν εικαστικά και αποδίδουν στα έργα τους προσωπικές ανησυχίες και ιδέες. Από τη μία, ο Μανουσάκης εξιστορεί παραμύθια με ερωτισμό και διαχρονικότητα, ενώ ο Αντωνόπουλος μελετά τη βιολογία της ψυχής και του νου. Ο πρώτος, επηρεασμένος από τον υπερρεαλισμό του Μαγκρίτ και την αφαιρετική ζωγραφική του 20ου αιώνα, ταξιδεύει τον θεατή σε ένα σύγχρονο αλλά και ιστορικά εμπνευσμένο αφήγημα. Καμένα ηλιοβασιλέματα, άχρονα τοπία που αχνοφαίνονται και σταδιακά μετατρέπονται σε αινιγματικά λυκόφωτα επιστρέφουν το άτομο πίσω στην αρχέγονη φύση του. Ο Αντωνόπουλος τιμάει με τον τρόπο του τον Ντυσάμπ και φιλοτεχνεί πορτραίτα από τα οποία ξεπηδούν ιστορίες επιστημονικής φαντασίας με αναφορές στην αιωνιότητα της ψυχής.
Εγκαίνια: 16/04 (11 π.μ. - 3 μ.μ., Καρανάσιου 13, Τρίκαλα)
Info: Γκαλερί ALMA | 16/4-16/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Σαβ.: 10 π.μ. – 2 μ.μ., Δευτ., Τετ., Παρ.: 10 π.μ. – 2 μ.μ. & 6-9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Δομική Ποιητική
Η Ευστρατία Μαχαιρίδη δημιουργεί ξυλογραφίες στις οποίες αποτυπώνει εσωτερικούς χώρους εργασίας και εγγράφει σε αυτούς στοιχεία εγκατάλειψης, απώλειας και φθοράς. Αυτά τα χαρακτηριστικά εκφράζουν μια εσωτερική δομική ποιητική ή όπως την περιγράφει η καλλιτέχνιδα, "μια ενδοσκόπηση (κυριολεκτική και αλληγορική), πάνω στην ιδέα του εσωτερικού χώρου, του χώρου εργασίας, της εν εξελίξει κατασκευής, της σκηνογραφίας, των συστατικών υποδομής μιας κατασκευής, της ιδέας του ερειπίου, του δομικού λειψάνου και των δομικών λεπτομερειών μνημειωδών τοπόσημων".
Εγκαίνια: 11/4 (7 μ.μ.)
Info: Zivasart gallery | 11/4-15/5 | Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 10 π.μ.- 9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Καταβολές / Origins
Ακρυλικό, μελάνι, μπαμπού, ξύλο, βαμβάκι, μαλλί και χαρτί είναι μερικά από τα υλικά που η Στέλλα Μελετοπούλου, όχι μόνο χρησιμοποιεί τακτικά, αλλά και πειραματίζεται διαρκώς προκειμένου να ξεπεράσει τα όριά τους πάνω στις επιφάνειες του καμβά και του τοίχου. Πρόκειται για μια μακροχρόνια διαδικασία αναζήτησης, μέσω της οποίας η καλλιτέχνιδα επιχειρεί να εντοπίσει ένα είδος επανεκκίνησης της ζωής και της δημιουργίας.
Εγκαίνια: 14/4
Info: Γκαλερί Σκουφά | 14/4-14/5 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τετ.: 10 π.μ. – 4μ.μ., Τρ., Πεμ.: 10 π.μ. – 9 μ.μ., Παρ.: 10 π.μ. – 8 μ.μ., Σαβ.: 10.30 π.μ. – 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Άφαντος
Ο καλλιτέχνης Anton ερευνά την πρόσκαιρη και εύθραυστη παρουσία των όντων και των πραγμάτων όπως ένα χέρι, ένα βιβλίο, λίγα βράχια, μια ανθρώπινη φιγούρα. Για 30 χρόνια μελετά την τέχνη της φωτογραφίας συνδυαστικά με την τεχνική της αργυροτυπίας, αλλά και με τη ζωγραφική, τη γλυπτική και το βίντεο. Όλες αυτές τις μορφές τέχνης τις χρησιμοποιεί με σκοπό να απαθανατίσει τη φευγαλέα παρουσία των πραγμάτων και των φυσικών όντων, όπως και των αντικειμένων που έχτισε ο άνθρωπος μέσα στον χρόνο.
Εγκαίνια: 14/4 (5-9 μ.μ.)
Info: "έκφραση – Γιάννα Γραμματοπούλου" | 14/4-07/5 | Ώρες λειτουργίας: Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πέμ., Παρ.: 12-8 μ.μ., Τετάρτη: 12-6 μ.μ., Σάββατο: 12-3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Vinyl Euripides
Οι κινηματογραφικές μεταφορές των αρχαίων τραγωδιών του Ευριπίδη, "Ηλέκτρα" (1962), "Οι Τρωάδες" (1971) και "Ιφιγένεια" (1977) από τον σπουδαίο Μιχάλη Κακογιάννη μετατρέπονται σε μια δημόσια εγκατάσταση τέχνης από τον Jim Cogswell. Το ψηφιακά σχεδιασμένο φιλμ βινυλίου τοποθετείται πάνω στια γυάλινα κιγκλιδώματα των 3 ορόφων του Ιδρύματος Κακογιάννη. Στους "Τρωάδες" ο βραβευμένος καλλιτέχνης αφηγείται εικαστικά την υποδούλωση των γυναικών της Τροίας μετά την καταστροφή της πόλης. Η εν ψυχρώ δολοφονία του νικηφόρου Αγαμέμνονα από την Κλυταιμνήστρα και τον εραστή της εκφράζει τη δίψα για εκδίκηση και εξουσία στην τραγωδία της "Ηλέκτρας", ενώ η "Ιφιγένεια" εξερευνά το prequel του πολέμου, με τη θυσία της κόρης του Αγαμέμνονα για χάρη του αιμοδιψούς στρατού του. Αυτό που ο Κακογιάννης κατόρθωσε μέσα από αυτήν την τριλογία ήταν να μεταφέρει την ανησυχία και τον φόβο της Ελλάδας κατά τη διάρκεια των άγριων αγώνων για εξουσία, μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Ο Cogswell μιμείται τον σκηνοθέτη αποδίδοντας εικαστικά την τραγωδία του πολέμου και την αλαζονική κατάχρηση εξουσίας, αλλά και τις συνθήκες μετανάστευσης και εξορίας που έπρεπε να υποστούν οι λαοί. Η επικαιρότητα εμπλέκεται στην αφήγηση εν όψει του ουκρανικού πολέμου και όχι μόνο, αφού ο καλλιτέχνης μιλάει έμμεσα για τα κύματα μετανάστευσης από τη Συρία και το Ιράκ προς την Ευρώπη, τις ΗΠΑ και κυρίως την χώρα μας.
Info: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης | Από τον Απρίλιο 2022 | Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 9 π.μ. - 11 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
In praise of anything luminal
Έξι αφηγήσεις που διασυνδέονται, με αποτέλεσμα να δημιουργηθεί μια συλλογική μνήμη. Οπτικοακουστικά έργα με στοιχεία δανεισμένα από την τεχνική cut-up υφαίνουν στην οθόνη εμπειρίες από διάφορες τοποθεσίες και στιγμές στον χρόνο. Το περιεχόμενο που συλλέχθηκε κόπηκε και επανασυναρμαλογήθηκε, παρουσιάζοντας μία νέα μορφή επεξεργασίας βίντεο, η οποία βασίζεται στη συλλογική διαδικασία συζήτησης και ομαδικού αυτοσχεδιασμού. 6 καλλιτέχνες καταλήγουν να λειτουργούν ως ένα ενιαίο σώμα για την ταινία και επιχειρούν να φέρουν το κοινό πιο κοντά, μέσα σε μια περίοδο συναισθηματικής αστάθειας και απομόνωσης.
Εγκαίνια: 15/4 (9-10.30 μ.μ.)
Info: ERGO Collective space | 15-20/4 | Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 9-10.30 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Ζωγραφικοί περίπατοι στην ποίηση του Λόρκα
Αν και στα πρώτα βήματα της καριέρας του, ο Μάνθος Γαΐτης ασχολήθηκε με ρεαλιστικές ανθρωπομορφικές συνθέσεις σε εσωτερικούς χώρους, από το 2000 ανέπτυξε μία στενή σχέση με την ποίηση. Ποιήματα του T. S. Elliot απέδωσαν βαθύτερους συμβολισμούς στα έργα του και, το 2009, το λογοτεχνικό αριστούργημα του Ίταλο Καλβίνο "Αόρατες Πόλεις" τον παρακινεί να αποδώσει καλλιτεχνικά την ερμηνεία καταγωγής της πόλης και του χωριού. Αυτή τη φορά, η ποίηση του Φρεδερίκο Γκαρθία Λόρκα μεταφέρεται στον καμβά με πολύχρωμες συνθέσεις και ο Γαΐτης αποτυπώνει τον κόσμο του Ισπανού ποιητή με έναν παιχνιδιάρικο τρόπο, σαν να αντικρίζει κανείς εικόνες από τη φαντασία ενός παιδιού.
Εγκαίνια: 12/4 (7 μ.μ.)
Info: Γκαλερί Αργώ | 12/4-14/5 | Ώρες λειτουργίας: Τρ. – Παρ.: 10 π.μ.μ - 2 μ.μ. & 5-8 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. - 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Τα ρέοντα του χρόνου & Σχετικά με τα βιβλία και άλλους στοχασμούς της ζωής
Το ζευγάρι Σαράντης Γκάγκας και Rolana Čečkauskaitė παρουσιάζουν τα εικαστικά τους οράματα δημιουργώντας έναν καλλιτεχνικό διάλογο, ενώ παράλληλα ορίζουν τις δικές τους αφηγήσεις για θεματικές όπως τον κύκλο της ζωής και τη σχέση της λογοτεχνίας με την τέχνη. Ο Γκάγκας συνδημιουργεί με τη φύση τα έργα του, τα οποία αποδεικνύουν πως μέσα από την φθορά έρχεται η γέννηση. Η Čečkauskaitė αποπειράται να εξηγήσει τους συμβολισμούς που πηγάζουν από τα βιβλία, ως μέσο ένωσης του πνεύματος με την ύλη.
Info: Τεχνοχώρος | 14/4-07/5 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. – 2.30 & 5.30-8.30 μ.μ., Τετ.: 11 π.μ. – 5 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. – 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Paradoxical e-Traditions
Στα τέλη του 20ου αιώνα, η Donna Haraway δημοσίευσε το δοκίμιο "A Cyborg Manifesto" προκειμένου να μιλήσει για την καπιταλιστική τεχνοκρατική πολιτική και τις πιθανότητες συνδέσεων του σοσιαλιστικού φεμινισμού με την επιστήμη, καθώς και την τεχνολογία. Το ειρωνικό ύφος με το οποίο η διακεκριμένη καθηγήτρια απέδωσε το έργο της μιμείται η ομάδα καλλιτεχνών της ανερχόμενης έκθεσης, μιλώντας για τα θέματα του δοκιμίου και τοποθετώντας τα στα σημερινά κοινωνικοπολιτικά πλαίσια. Το project συγκεντρώνει έργα και περφορμανς που αναφέρονται στην εξέλιξη της σχέσης του ανθρώπου με τη μηχανή, της αναδυόμενης υπολογιστικής τεχνολογίας και της σχέσης της με ότι είναι διαχρονικά αντιληπτό ως πολιτισμική παράδοση στις κοινωνίες.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Μαρίνα Βελησιώτη, Ίρια Βρεττού, Κυριακή Γονή, Μαρίνα Καρέλλα, Georgia Fambris, Maïa Izzo-Foulquier, Erica Scourti, Nicolas Sassoon, Evann Siebens, Theo Triantafyllidis.
Εγκαίνια: 12/4 (5-10 μ.μ.)
Info: P.E.T. Projects | 12/4-25/5 | Ώρες λειτουργίας: Τετ., Πεμ., Παρ., Σαβ.: 4-9 μ.μ. ή κατόπιν ραντεβού | Είσοδος ελεύθερη
