Τόσο η πόλη μας όσο και η πρωτεύουσα της Ισλανδίας μοιράζονται παραδόξως ένα κοινό στοιχείο: μετρούν έναν εντυπωσιακό αριθμό καλλιτεχνικών πρωτοβουλιών και δραστήριων εκθεσιακών χώρων που τροφοδοτούν δυναμικά τις εκατέρωθεν σκηνές. Μάλιστα, ενώ και στις δύο περιπτώσεις οι θεσμικές δομές απέχουν απ’ το να χαρακτηριστούν ανταγωνιστικές σε διεθνές επίπεδο, το τοπίο της σύγχρονης τέχνης κοχλάζει από τα κάτω όσο σε λίγες πόλεις.
Αυτή η παρατήρηση οδήγησε στο να γεννηθεί το φεστιβάλ «Head2Head», μια δράση δικτύωσης που συντονίζεται απ’ τον επιδραστικό χώρο Kling & Bang του Ρέικιαβικ και το A-Dash της Αθήνας, ανταλλάσσοντας την εικαστική ενέργεια των δύο πόλεων.
Το πρώτο μέρος της διοργάνωσης διεξάγεται στην πόλη μας, ανοίγοντας ταυτόχρονα έντεκα ανεξάρτητα artist-run spaces του ευρύτερου κέντρου με δραστήριο DNA, όπως είναι το Space52, το Οχτώ και το 3 137, όπου πρόκειται να παρουσιαστούν group shows με έργα καλλιτεχνών από Ελλάδα και Ισλανδία. Το εκθεσιακό κομμάτι θα διαρκέσει 5-14 Νοεμβρίου (μπορεί και λίγο παραπάνω), αλλά το πρώτο τριήμερο είναι που συγκεντρώνει τη μέγιστη δυναμική με περφόρμανς και άλλα δρώμενα, όπως DJ set.
«Ανοίξαμε το A-Dash το 2016, ακριβώς δηλαδή πριν τη documenta14, και μέχρι σήμερα τρέχουμε προγράμματα residency, στα οποία αρκετοί καλλιτέχνες από την Ισλανδία έλαβαν μέρος και σιγά-σιγά ταξίδεψε από στόμα σε στόμα η ζωντάνια της artist-run σκηνής της Αθήνας», μεταφέρει μία εκ των δύο ιδρυτριών του χώρου, η Eva Isleifs. «Η συζήτηση για το πρότζεκτ με το Kling & Bang ξεκίνησε το 2018, καθώς αρχίσαμε να παρατηρούμε τις ομοιότητες των δύο πόλεων όσον αφορά τη do-it-yourself φιλοσοφία που υπάρχει στις εκατέρωθεν εικαστικές σκηνές, μαζί με την αίσθηση ότι ουσιαστικά πυρήνας και των δύο εικαστικών σκηνών είναι οι πρωτοβουλίες».
Το «Head2Head» είναι ένα artist-run φεστιβάλ στους artist-run χώρους. Έργα από Ελλάδα και Ισλανδία, μαζί με ζωντανές περφόρμανς κι άλλες δράσεις, καλούν να ανακαλύψουμε την εικαστική σκηνή από τα κάτω.
Ωστόσο, διαφορετικές αιτίες και γεγονότα οδήγησαν τις δύο πόλεις στο ίδιο σημείο συνάντησης. Ενώ στην Αθήνα το μεγάλο μπαμ προκλήθηκε απ’ την έλευση της documenta και μαζί με τα φθηνά ενοίκια της κρίσης αναδύθηκε τότε ως το next big thing για καλλιτέχνες που ψάχνονταν διεθνώς, δεν συνέβη κάτι αντίστοιχο στην χώρα του βορρά. «Στην Ισλανδία υπάρχουν σχετικά πολλοί καλλιτέχνες και λίγοι εκθεσιακοί χώροι», σημειώνει η Eva Isleifs, «επομένως επαφίεται στους ίδιους τους δημιουργούς να δημιουργήσουν τις ευκαιρίες τους».
Ας μην ξεχνάμε ότι δεν έχουν περάσει ογδόντα χρόνια απ’ όταν η χώρα έγινε ανεξάρτητη, οπότε ενώ ο κόσμος έμπαινε στην παγκοσμιοποίηση εκείνη έμενε απόμακρη, σαν «απομονωμένο νησί για χρόνια», κι οι καλλιτέχνες έψαχνα διέξοδο εκτός συνόρων. «Από τα 70’s, ωστόσο, με την ίδρυση της artist-run πλατφόρμας Living Art Museum, υπάρχει ισχυρή παρουσία εκθέσεων που διοργανώνονται ανεξάρτητα από τους εικαστικούς, κι ειδικά μετά το κραχ του 2008, η Ισλανδία άνθισε ακόμη παραπάνω καλλιτεχνικά, καθώς επιχειρήσεις έκλεισαν και χώροι άδειασαν – μια ιστορία που επαναλαμβάνεται σε όλο τον κόσμο».
«Το “Head2Head” είναι ένα artist-run φεστιβάλ στους artist-run χώρους». Στη διαμόρφωση του προγράμματος, βασικός στόχος ήταν να ενεργοποιηθούν σημεία σε κοντινή γεωγραφική απόσταση, ούτως ώστε να διαμορφωθούν περιπατητικές διαδρομές για τους επισκέπτες. Στην καθ’ ημάς έκδοση εμπλέκονται χώροι από τις εξής περιοχές: Κεραμεικός, Ομόνοια, Εξάρχεια και Κυψέλη. Σε δεύτερη φάση, το φεστιβάλ πρόκειται να λάβει χώρα με αντίστοιχη φιλοσοφία στο Ρέικιαβικ.
Δείτε το χάρτη του πρότζεκτ εδώ και επιλέξτε διαδρομή. Αναλυτικά συμμετέχουν οι εξής χώροι στην Αθήνα: ΎΛΗ[matter]HYLE, Stoa 42, KEIV, Backspace, PS:, One Minute Space, Sunday Narratives (FAC), Eight/To ΟΧΤΩ , 3 137, Space52 and Zoetrope.
