People & Places
Η σχέση του ανθρώπου με το περιβάλλον, αστική ή φυσικό, πρωταγωνιστεί στην νέα έκθεση που παρουσιάζεται στην SG Art gallery, το χώρο τέχνης που βρίσκεται στις εγκαταστάσεις του St George Lycabettus Lifestyle Hotel και υποστηρίζει τους εγχώριους δημιουργούς από το 2011. Έξι καταξιωμένοι και ανερχόμενοι φωτογράφοι, μεταξύ των οποίων και ο Βασίλης Βρεττός που είχαμε δει έργα του από το αφιέρωμα-φωτορεπορτάζ στο Μάτι, δείχνουν ένα κομμάτι της δουλειάς τους, από αυτήν την Πέμπτη (28/11, 8 μ.μ.).
SG Art gallery (St George Lycabettus Lifestyle Hotel, Κλεομένους 2, Κολωνάκι) | 28/11-31/12 | Τετ., Σάβ.: 11 π.μ.-4 μ.μ., Τρ., Πέμ., Παρ.: 11 π.μ.-2 μ.μ. & 6-9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
L’appartement du collectionneur
Μέσα από την παρέμβαση της αντικέρ Ελένης Μαρτίνου, ο χώρος τέχνης της Ρεβέκκα Καμχή μεταμορφώνεται σε διαμέρισμα συλλέκτη, όπου παλαιά και design έπιπλα της συλλογής του παλαιοπωλείου Μαρτίνος εκτίθενται παράλληλα με έργα σύγχρονων καλλιτεχνών. Έτσι, από τις 28 του μηνός, έργα του Κακανιά και του Τάκις συνομιλούν με χειροποίητα έπιπλα του 18ου και 19ου αιώνα, προσκαλώντας τον επισκέπτη σε μια βιωματική εξερεύνηση (εγκαίνια στις 8 μ.μ.).
Αίθουσα τέχνης Ρεβέκκα Καμχή | 28/11-30/1 | Τρ.-Παρ.: 12 μ.-6 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
The State of Emergency Has Become the Rule
Σύμφωνα με τον αναλυτή Agamben, η κατάσταση έκτακτης ανάγκης είχε/έχει γίνει κανονικότητα πολιτικής διακυβέρνησης. Η νέα έκθεση που ξεκινά στην Can Gallery από 27 του μηνός (εγκαίνια στις 7 μ.μ.) αποπλαισιώνει την διάσημη φράση από το δικαιικό πλαίσιο και την επιστήμη της πολιτικής θεωρίας, προτείνοντας τη βιωματική προσέγγιση αυτής της εσπευσμένης ανάγκης μέσα από τα έργα έξι καλλιτεχνών, των Μανώλη Δασκαλάκη Λεμό, Μαρία Κριαρά, Νίκο Μάρκου, Γιώργο Πρίνο, Λευτέρη Τάπα και Δέσποινα Φλέσσα.
Can Gallery | 27/11-18/1 | Τρ.-Παρ.: 12 μ.-3 μ.μ. & 5-8 μ.μ., Σάβ.: 12 μ.-4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Jonathan Meese
«Δεν θέλω να επικοινωνήσω. Θέλω να είμαι υπηρέτης της τέχνης και αυτό που θα δημιουργήσω να επικοινωνεί με τους θεατές και εμένα, ενδεχομένως, αν το επιθυμεί». Η ιδιαίτερη περίπτωση του Jonathan Meese ξεκινά από την παιδική του ηλικία, όταν η ανίκητη παρορμητική του φύση τον κρατούσε (ηθελημένα) απομονωμένο. Η λύση βρέθηκε στα 22 με την τέχνη: πολύχρωμοι πίνακες, γλυπτά και κολάζ, ύστερα εγκαταστάσεις – όλα παραγεμισμένα και πολύχρωμα, αναμεμειγμένα με πολιτικές νύξεις και διάσημες φιγούρες, να υπενθυμίζουν την ενέργειά του. Για δεύτερη φορά, ο νεαρός αλλά ήδη διεθνώς καταξιωμένος καλλιτέχνης εκθέτει στην Αθήνα και τη γκαλερί Bernier/Eliades με νέα έργα. Εγκαίνια στις 28 Νοεμβρίου (7 μ.μ.).
Bernier/Eliades | 28/11-11/1 | Τρ.- Παρ.: 10.30 π.μ.-6.30 μ.μ., Σάβ.: 12 μ.-4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Stirring the Vitiated Air
Ο βαλτωμένος αέρας ως μεταφορά μιας βαλτωμένης κοινωνίας, μίας κοινωνίας κλειστής, προσκολλημένης στις εγκαθιδρυμένες πεποιθήσεις της, και η αναλογία του στο εικαστικό τερέν της Αθήνας που παρά την πολυφωνία του παραμένει συχνά να ανακυκλώνει τα ίδια και τα ίδια, αναδεικνύεται στη νέα ομαδική έκθεση που φιλοξενεί το Snehta στην Κυψέλη. Ύστερα από την παραμονή τους στην πόλη μας, η Su Wang πήρε ερεθίσματα από το φως και το μεσογειακό τοπίο, η Yelena Zhelezov από το αρχαίο ελληνικό δράμα και η Bjargey Ólafsdóttir από την καθημερινότητά μας, παρουσιάζοντας το αποτέλεσμα από 28 Νοεμβρίου.
Snehta Residency | 28/11-3/12 | Δευτ.-Παρ.: 5-8 μ.μ., Σάβ.-Κυρ.: 12 μ.-4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Υφάνσεις
Έργα της δεκαετίας του 1960 που μεταφέρθηκαν σε ταπισερί από τον Γιάννη Φαϊτάκη, έργα της δεκαετίας του 1970 που έγιναν χειροποίητα χαλιά με πρωτοβουλία της γκαλερί «Νέες Μορφές», υφάνσεις Ελλήνων καλλιτεχνών που εργάστηκαν στη Γαλλία και την Αγγλία… Η ιστορία των ταπισερί, ιδωμένη μέσα από τις πιο εντυπωσιακές του είδους που αναπαριστούν έργα σπουδαίων Ελλήνων δημιουργών, παρουσιάζονται στο νέο αφιέρωμα του Μουσείου Μπενάκη (Πειραιώς 138), έως 16/2.
Μουσείο Μπενάκη (κτίριο Πειραιώς) | Έως 16/2 | Πέμ., Κυρ.: 10 π.μ.-6 μ.μ., Παρ.-Σάβ.: 10 π.μ.-10 μ.μ. | Γενική είσοδος: € 8, μειωμένο εισίτ.: € 4
Από την δύση στην Ανατολή – Ένα ταξίδι στην αγνή ζωγραφική
Οι τετράγωνοι ζωγραφικοί καμβάδες είναι χαρακτηριστικοί του Γιώργου Καζάζη: παίζοντας με τη φαντασία, το φόντο οριοθετείται από μεγάλες κηλίδες ή τοποθετείται συχνά ανάμεσα σε κάθετα ή αιχμηρά σχήματα δημιουργώντας κενά, χωρικές εντάσεις και ταυτίσεις επιπέδων. Μια νέα σειρά έργων που δουλεύτηκε τα τρία τελευταία χρόνια έρχεται στη γκαλερί Άλμα. Έργα φτιαγμένα με χρώματα λαδιού σε καμβά, αλλά και έργα με μολύβι ή μελάνι σε χαρτί αποτυπώνουν την ωραιότερη στιγμή της ημέρας, τη δύση του ηλίου.
Γκαλερί Άλμα | Έως 7/12 | Τρ., Πέμ.-Παρ.: 11 π.μ.-2.30 μ.μ. & 5.30-9 μ.μ., Τετ., Σάβ.: 11 π.μ.-3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
