Sylvia Kouvali

Μετά από χρόνια στο χώρο των εικαστικών, η Σύλβια Κούβαλη ίδρυσε τη γκαλερί Rodeo το 2007 στην Κωνσταντινούπολη και τη μετέφερε επτά χρόνια αργότερα στο Λονδίνο, ενώ πρόσφατα έφερε το ομώνυμο παράρτημά της στην πόλη μας. Πρόκειται περισσότερο για ένα «production house», ένα χώρο παραγωγής έργων και διαλόγου, σε μία ανακαινισμένη αποθήκη του Πειραιά, που χρονολογείται από το 1900. Το 2024, η Rodeo μετονομάστηκε σε Sylvia Kouvali.

Εκθέσεις

Veronika Hapchenko. Ανακατασκευή

  • Ζωγραφική

Το 1944, στο πλαίσιο του Προγράμματος Αναγκαστικής Εκτόπισης - με την ονομασία Επιχείρηση Τσετσεβίτσα - υπό τις διαταγές του Ιωσήφ Στάλιν, ολόκληρες ομάδες γηγενών πληθυσμών, μεταξύ των οποίων Τσετσένοι, Ινγκουσέτιοι και Τάταροι της Κριμαίας, εκτοπίστηκαν στις λιγότερο κατοικημένες περιοχές της πρώην ΕΣΣΔ, όπως στην Κεντρική Ασία και το σημερινό Καζακστάν. Οι πληθυσμοί αυτοί κατηγορήθηκαν για διαφθορά και συνεργασία με τους Ναζί κατακτητές, και η απέλαση εκατομμυρίων ανθρώπων άλλαξε εντελώς την εθνογραφική γεωγραφία μιας ολόκληρης ηπείρου. Η διαλεκτική της προπαγάνδας και ο τρόπος με τον οποίο τα ιστορικά γεγονότα γίνονται αντιληπτά από κατατρεγμένους πληθυσμούς είναι τα εναύσματα για να αρχίσει η Veronika Hapchenko να δημιουργεί τους χαρακτήρες επιστημονικής φαντασίας, που ενώνονται με θρύλους, εσωτεριστικές ιστορίες και καλλιτεχνικές επιρροές όπου η τέχνη δεν θεωρούνταν απλώς στοχαστική, αλλά μια μεταμορφωτική δύναμη όπου επιστήμη και αστερισμός αναμειγνύονται, με στόχο όχι μόνο τη δημιουργία μιας νέας τέχνης ή φιλοσοφίας, αλλά ενός νέου κόσμου. Σφυρηλατώντας έναν διάλογο μεταξύ ιστορικών γεγονότων και μυστικιστικών θεωριών: οι θολοί, αινιγματικοί καμβάδες γίνονται πύλες προς ένα νέο κοσμογονικό σύμπαν, όπου δεν υπάρχει θάνατος, ελεύθερη κίνηση στον κοσμικό χώρο και νέα χρονική διάσταση. Στους πίνακές της απεικονίζονται ψήγματα της ανθρωπότητας, καλούπια σωμάτων, σκελετοί, πρόσωπα χωρίς χαρακτηριστικά, που μοιάζουν να αιωρούνται μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας, ζωής και θανάτου, ανθρώπων και μηχανών.

Ώρες λειτουργίας: Τετ.-Παρ.: 5-9 μ.μ., Σαβ.: 12-8 μ.μ.

  • Εως: 31/08

Luigi Zuccheri. Διακριτικά Κυνήγια

  • Ζωγραφική

Ο Luigi Zuccheri εργαλειοποιεί τη φύση θέλοντας να αντιστρέψει την ιεραρχία του ανθρώπινου κόσμου, κατεβάζοντας τον άνθρωπο από την κορυφή της τροφικής πυραμίδας. Εδώ, οι μικρότεροι θηρευτές είναι πιο τρομακτικοί: ένας τυφλοπόντικας στο μέγεθος ενός μικρού αυτοκινήτου ή μια πεταλούδα που τα ανοιχτά φτερά της έχουν το πλάτος μιας ομπρέλας σε ένα καφέ, ρίχνει τις ανθρώπινες φιγούρες στην πιο βαθιά απόγνωση. Ο καλλιτέχνης, με τα έργα του, υποδηλώνει μια οργισμένη στάση απέναντι στον άνθρωπο, παρουσιάζοντας τον με δυσαναλογίες και προοπτικές που προκαλούν ενόχληση. Ο Zuccheri εξαπολύει μια μορφή παρενόχλησης και βασανισμού στους συνανθρώπους του, οι οποίοι είχαν βλάψει τον εαυτό τους, πριν ακόμη αρχίσουν να βλάπτουν τη φύση. Οι άνθρωποι μοιάζουν να κατοικούν μπερδεμένοι σε έναν ξένο και εχθρικό κόσμο, ο οποίος λαχταρά να τους βασανίσει και να τους εκδιώξει.

Ώρες λειτουργίας: Τετ.-Παρ.: 5-9 μ.μ., Σαβ.: 12-8 μ.μ.

  • Εως: 31/08

Leslie Thornton. Σηράγγωση

  • Εγκαταστάσεις

Μπαίνοντας στη «Σηράγγωση», νιώθεις σαν να βλέπεις την καταστροφής της Γης, τη στιγμή που συμβαίνει, ή αμέσως μετά. Πλάνα από εκρήξεις, δεδομένα, αναθυμιάσεις και σωματίδια παρουσιάζονται κατ’ εξακολούθηση - μια τρύπα επανεμφανίζεται καθ’ όλη τη διάρκεια του έργου. Το τέλος καταγράφεται, μοντάρεται και επαναλαμβάνεται επ’ άπειρον. Ένα τέλος, που με την πάροδο του χρόνου, το νιώθεις απειλητικό, συνεχές και ατελείωτο. Για την Thornton, η αποκάλυψη δεν σηματοδοτεί ένα αιφνίδιο, αλλά ένα αργό, συνεχές τέλος, που βιώνουμε στο παρόν. Οι υπαρξιακές ανησυχίες για την οικολογική καταστροφή, την πυρηνική εξόντωση, την άνοδο της τεχνητής νοημοσύνης, την ικανότητα της τεχνολογίας να ξεπερνά την ανθρώπινη κλίμακα και την πλήρη καταστροφή του πλανήτη εξαιτίας της ανθρώπινης δραστηριότητας, αποτελούν σταθερά στοιχεία στο έργο της καλλιτέχνιδος. Εκτός από τον προβληματισμό για το παρόν, θα μπορούσε κανείς να υποστηρίξει ότι σε πολλές περιπτώσεις, τα έργα της έχουν προβλέψει το μέλλον, προμηνύοντας αυτό που επρόκειτο να συμβεί. Οι κινούμενες εικόνες της Thornton αποσταθεροποιούν συνεχώς το νόημα και την αλήθεια. Αντιστέκονται στη γραμμικότητα και τις παραδοσιακές μορφές αφήγησης, προσφέροντας στον θεατή έναν χώρο ριζοσπαστικού ανοιχτού πνεύματος.

Ώρες λειτουργίας: Τετ.-Παρ.: 5-9 μ.μ., Σαβ.: 12-8 μ.μ.

  • Εως: 31/08