Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

How soon is now

Ένα «εθνικό ψηφιδωτό μνήμης» με όχημα το θέατρο σκιών, τον Αττίκ και την εγχώρια ζωγραφική, που αντλεί έμπνευση από την ηρωίδα του Δημήτρη Χατζή από το βιβλίο «Το τέλος της μικρής μας πόλης», Μαργαρίτα Περδικάρη - μια νεαρή δασκάλα αστικής καταγωγής, που η ένταξη της στην ΕΠΟΝ Πίνδου την περίοδο του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου θα αποτελέσει την αφορμή για να ανοίξει ο ασκός του Αιόλου μιας ολόκληρης χώρας, η οποία δύσκολα συμπράττει με τα «φαντάσματα» του παρελθόντος της. Αξιοποιώντας το θέμα της ελληνικότητας, η παράσταση ανοίγει έναν θαρραλέο διάλογο γύρω από το δράμα της γερμανικής κατοχής, το οποίο οδήγησε στη συνέχεια στον Εμφύλιο.

Παραστάσεις: Παρ., Σάβ. 8.30 μ.μ., Κυρ. 7 μ.μ. Τιμές: € 18-5.

Οι μαμάδες δεν αρρωσταίνουν ποτέ

Ένα έργο για την απώλεια και κυρίως για όσους πίστεψαν ότι δεν θα τη νιώσουν. Στο κέντρο του το γυναικείο σώμα που μάχεται με την ασθένεια και το χρόνο. Σαν ένα ντοκιμαντέρ για τη γυναικεία φύση. Για μια γυναίκα που είναι σύζυγος, μάνα, εργαζόμενη, φίλη, κόρη και αδελφή. Μια γυναίκα που χάνει το στήθος της από καρκίνο, ζει στο κρεβάτι της και κάνει διακοπές στο καθιστικό. Βγαίνει βόλτες, περπατάει στην πόλη, πετάει τα βαρίδια, νιώθει ελεύθερη.

Παραστάσεις: Πέμ.-Σάβ. 8.30 μ.μ., Κυρ., Τετ. 7 μ.μ. Εκτός από 2/3. Τιμές: € 15-8.

Merde!

Μια μουσική κωμωδία για τα «κακώς κείμενα» του ελληνικού θεάτρου και για τους λόγους που οι καλλιτέχνες κάνουν θέατρο σήμερα («Για τα λεφτά ή για την ψυχή μας;»). Πριν την πρεμιέρα, δε λες ποτέ «Καλή επιτυχία!», γιατί είναι, λέει, μεγάλη γρουσουζιά. Αν είσαι Άγγλος, λες “Break a leg!” («Σπάσε το πόδι σου!»). Αν είσαι Ιταλός, λες “In bocca al lupo!” («Στο στόμα του λύκου!»).
Εμείς, εδώ, στην Ελλάδα, κρατώντας μια παλιά παράδοση Γαλλική, λέμε "Σκατά!", ή γαλλιστί,"Merde!”. Το θέμα όμως δεν είναι η πρεμιέρα… Το θέμα είναι πώς φτάνεις μέχρι εκεί. Πώς «φτιάχνεται» το θέατρο; Πώς έρχεται η «έμπνευση»; Τι κάνουνε όλοι αυτοί οι καλλιτέχνες στην πρόβα; Και ποιος (δεν) πληρώνει για όλα αυτά;

Παραστάσεις: Πέμ., Παρ. 8.30 μ.μ., Σάβ. 5.30 μ.μ./ 9 μ.μ., Κυρ., Τετ. 7 μ.μ. Τιμές: € 35-10.

Φάντασμα στη Μηχανή

Μια περιπατητική και εικαστική δράση - παρέμβαση στους χώρους του ιστορικού θεάτρου, που παρακολουθεί τα στάδια σκέψης και εξέλιξης ενός μοντέλου τεχνητής νοημοσύνης, με όχημα μία ομάδα έργων του εικαστικού καλλιτέχνη, τα οποία συνδυάζουν τους τομείς εικαστικών τεχνών/video art, φωτογραφίας, performance και κινηματογράφου και χρησιμοποιούν εξειδικευμένα μοντέλα ΤΝ στη παραγωγή τους. Η σειρά των έργων που παρουσιάζονται είναι προϊόν συνεργασίας αλλά και διαλόγου του καλλιτέχνη με λογισμικά ΤΝ, ο οποίος δεν τα αντιμετωπίζει ούτε ως απειλή, ούτε ως πανάκεια αλλά ως ένα νέο έξυπνο εργαλείο εμπλουτισμού της διαδικασίας της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Ένα από τα έργα αυτά, το «Η Βιογραφία ενός Λογισμικού» παραγωγής 2024, αποτελεί το πρώτο αφηγηματικό έργο κινούμενης εικόνας στην Ελλάδα που έχει δημιουργηθεί εξ ολοκλήρου με την χρησιμοποίηση αντίστοιχων προγραμμάτων και για αυτό επιλέχθηκε πρόσφατα στο πλαίσιο του Ευρωπαϊκού προγράμματος «DIGITAL on STAGE: Unleashing the Performing Arts Experience through Digital Innovation».

Παραστάσεις: Κυρ. 10 μ.μ. Τιμές: € 5.

Ο ταύρος που έπαιζε πίπιζα

Όταν ο θρυλικός ταυρομάχος Ελ Πεπόλδο ντε Θαλούθας ντε Βερέγγας ντε Βεράντας φτάνει στη Γρανάδα για να δώσει την εκατοστή του ταυρομαχία και, όπως όλοι περιμένουν, να θριαμβεύσει θανατώνοντας τον εκατοστό του ταύρο, δεν φαντάζεται όλα όσα θα συμβούν, δεν γνωρίζει ότι έχει κάτι κοινό με τον συγκεκριμένο ταύρο που πρόκειται να αντιμετωπίσει. Και ενώ η μία έκπληξη διαδέχεται την άλλη, ενώ στο δωμάτιο εισέρχονται και εξέρχονται με φρενήρη ρυθμό δημοσιογράφοι, δήμαρχοι, προύχοντες, θαυμαστές και δουλτσινέες, ενώ τα πλήθη αδημονούν στην αρένα, ο ανελέητος ταυρομάχος κατανοεί όλα εκείνα τα ανεξήγητα που δεν είχε συνειδητοποιήσει από την εποχή που ήταν ακόμα ένα μικρό αθώο παιδί.

Παραστάσεις: Κυρ. 11 π.μ./ 2 μ.μ. Τιμές: € 25-10.

Χορεύουμε;

Μια παράσταση με χορό και μουσική, που συνδυάζει πολλές διαφορετικές καλλιτεχνικές γλώσσες, αφιερωμένη στους παππούδες και τις γιαγιάδες, και το ρόλο που παίζουν στη ζωή των παιδιών. Στο έργο πρωταγωνιστεί ο Ρενάτος, ένας ηλικιωμένος άνδρας ζει μόνος του. Λατρεύει τη μουσική, τον χορό και τις λιχουδιές. Μνήμες, όνειρα και πραγματικότητα συγχέονται στην καθημερινότητά του που ξεδιπλώνεται μπροστά μας με χιούμορ, ευαισθησία και ποιητικότητα φανερώνοντας τη γεμάτη ζωντάνια και επιθυμία για ζωή ψυχή του.

Παραστάσεις: Κυρ. 11 π.μ. Τιμές: € 10, 8.