Μια συζήτηση για το παιδικό θέατρο και τις γιορτινές παραστάσεις των Μορφών Έκφρασης με την Άννα Σεβαστή Τζήμα των Μορφών Έκφρασης

Τι σας ενέπνευσε να ασχοληθείτε με το παιδικό θέατρο και πώς ξεκίνησε η πορεία σας στις Μορφές Έκφρασης;
Οι Μορφές Έκφρασης και ειδικότερα η γνωριμία μου με τον δημιουργό τους, τον Θωμά Κινδύνη, ήταν ένα καθοριστικό βήμα στη ζωή μου, που αν θέλετε ήρθε  εντελώς τυχαία και αναπάντεχα. Από την πρώτη στιγμή ένιωσα το μαγικό παιχνίδι που είχε στηθεί εκεί και καλούσε νέους εκκολαπτόμενους καλλιτέχνες να παίξουν και να αφουγκραστούν τη ζωή σε όλο της το δυναμικό. H τέχνη ήταν πάντα αυτό που αναζητούσα και σε αυτόν τον χώρο βρήκα ακριβώς αυτό που έψαχνα, μια τέχνη που αγκαλιάζει σχεδόν κάθε έκφραση της ανθρώπινης ψυχής και την αμέριστη υπομονή ενός εμπνευσμένου δάσκαλου και μιας δεμένης ομάδας. Ο λόγος που ασχολήθηκα με το παιδικό θέατρο ήταν η ανάγκη μου να βοηθήσω τα παιδιά να ανακαλύψουν τον εαυτό τους και την δυναμική που έχουν μέσα τους.

Ποια είναι η φιλοσοφία σας όταν δημιουργείτε παραστάσεις για παιδιά και ποια μηνύματα θέλετε να περάσετε;
Η φιλοσοφία μου είναι πάντα να καθοδηγήσω τα παιδιά στο παιχνίδι της ανακάλυψης. Σε όλες μου τις παραστάσεις η μουσική, που παίζεται ζωντανά στην σκηνή παίζει εξ αρχής, τον πιο σπουδαίο ρόλο, αφήνει χώρο στην φαντασία του παιδιού να πλάσει εικόνες και τοπία με τον δικό του τρόπο. Δεν με ενδιαφέρει να δουν αυτό που εγώ θέλω αλλά να σχηματίσουν τα ίδια τις δικές τους εντυπώσεις. Πολύ συχνά και ιδιαίτερα στις παραστάσεις που απευθύνονται στις μικρότερες ηλικίες, προσκαλώ τα παιδιά να συμμετέχουν στη δράση, μέσω αυτής της αλληλεπίδρασης, η επικοινωνία του ηθοποιού με τον θεατή μετατρέπετε σε
συνύπαρξη και τα παιδιά αισθάνονται την ελευθερία να εκφραστούν και να γίνουν μέρος της ιστορίας. Και αυτό είναι ακριβώς το μήνυμα μου: Να είστε ο εαυτός σας και είστε καλοδεχούμενοι. Το Θέατρο είναι ένας χώρος αγαπημένος όπου έχεις την ελευθερία να υπάρχεις με όλο σου το είναι.

Πώς πιστεύετε ότι το θέατρο βοηθάει στην ανάπτυξη της φαντασίας και της δημιουργικότητας στα παιδιά;
Το θέατρο το παιδί είναι θεατής μιας ζωντανής και γεμάτο εκπλήξεις, αφήγησης, σε αντίθεση με τον κινηματογράφο, όλα συμβαίνουν εκείνη την ώρα, μπροστά του, και φυσικά για το ίδιο. Είναι σχεδόν μαγικό, ανά πάσα στιγμή τα πάντα μπορούν να αλλάξουν, να υπάρχουν ή να μην υπάρχουν. Αυτό από μόνο του είναι ένα στοιχείο που αναπτύσσει την φαντασία του, αλλά και την τάση του να γίνει δημιουργικό, ένας ενήλικας ηθοποιός είναι ένας ενήλικας που παίζει. Το παιδί νιώθει ότι μπορεί και αυτό να το κάνει, μπορεί να παίξει με τη ζωή και αυτό του χαρίζει αυτοπεποίθηση και σιγουριά για τις ικανότητες του.

Πώς προσαρμόζετε τις παραστάσεις σας ώστε να συνδυάζουν την ψυχαγωγία με την εκπαίδευση;
Δεν γίνεται πάντα με αυτή την πρόθεση αλλά συμβαίνει αναπόφευκτα, θέλω να πω ότι το θέατρο από μόνο του είναι ένα σπουδαίο εκπαιδευτικό εργαλείο, όσο και αν θέλεις να το αποφύγεις, είναι σχεδόν αδύνατον.

Τι ρόλο παίζει η μουσική και η κίνηση στις παραστάσεις σας; Είναι αυτά τα στοιχεία εξίσου σημαντικά με την αφήγηση;
Για μένα είναι αδύνατον να ΄λειτουργήσω διαφορετικά, και η αλήθεια είναι ότι η μουσική και η κίνηση είναι αναπόσπαστα μέρη της δουλειάς μου. Στην πραγματικότητα και αν το σκεφτεί κανείς, ακόμα και αν δεν χρησιμοποιήσει κανείς μουσικά όργανα, ή κίνηση του σώματος, η ίδια η αφήγηση θα πρέπει να δημιουργεί μουσική και κίνηση στην ψυχή. Με ενδιαφέρει όμως τις περισσότερες φορές να έχω μουσική ή κίνηση από επιλογή και αυτό σε σχέση με το αποτύπωμα που θέλω να έχει η παράσταση.

Πείτε μας λίγα λόγια για τις γιορτινές παραστάσεις σας. Τι μπορούν να περιμένουν τα παιδιά και οι γονείς που θα τις παρακολουθήσουν;
Για αυτά τα Χριστούγεννα παρουσιάζουμε τρείς παραστάσεις που απευθύνονται σε διαφορετικές ηλικιακές ομάδες. Η πρώτη απευθύνεται σε βρέφη από 18 μηνών και
μικρά παιδιά και αποτελεί ένα πραγματικό και πολύ ενθουσιώδες ταξίδι στον κόσμο
των Χριστουγέννων, είναι μια παράσταση-παιχνίδι με τίτλο "Λαλαλίλαλο! Χριστουγεννιάτικη έκπληξη". Έπειτα για λίγο μεγαλύτερα παιδιά από 2,5 έως 7 ετών ξεκινάει μια απίστευτη περιπέτεια όπου όλοι μαζί θα ψάξουμε να βρούμε τον πιο μαγικό άνθρωπο του κόσμου "Πού ζει ο Άγιος Βασίλης;" μια πολύ αγαπημένη παράσταση των παιδιών, που παίζεται για 4 η χρονιά και τέλος για τα μεγαλύτερα παιδιά από 6-12 ετών το έργο "Χριστουγεννιάτικη μαγική σοφίτα" μια παράσταση που αναδεικνύει την ανάγκη όλων των ανθρώπων για αγάπη και αποδοχή και τον σπουδαίο ρόλο της επικοινωνίας στην επίλυση κάθε κατάστασης.

Υπάρχουν ιδιαίτερα μηνύματα ή αξίες που θέλετε να περάσετε μέσα από τις γιορτινές παραστάσεις σας;
Ειδικά στις Γιορτινές αυτές παραστάσεις, επικεντρώνομαι πολύ στην έννοια της αγάπης, της κατανόησης, της συνύπαρξης ακόμα και της συγχώρεσης, πάντα το νέο έτος είναι μια ευκαιρία για μια καινούργια αρχή με τον εαυτό μας αλλά και τους άλλους.

Υπάρχουν μελλοντικά σχέδια ή νέες ιδέες που ετοιμάζετε για το κοινό σας;
Πολλά και πολύ ενδιαφέροντα και όχι μόνο για παιδιά.

Πιστεύετε ότι το παιδικό θέατρο στην Ελλάδα λαμβάνει την αναγνώριση που του αξίζει; Τι θα αλλάζατε σε αυτόν τον χώρο;
Θα έλεγα πως όχι, θα ήθελα να υπήρχε περισσότερη αναγνώριση στις καινοτόμες ιδέες που πολλές φέρνουν στη σκηνή, οι δημιουργοί, οι ηθοποιοί και γενικότερα όλοι οι συντελεστές, Να υπάρχει βοήθεια ώστε να μπορούν τα παιδιά να έρθουν στο θέατρο, όπως για παράδειγμα, επιδότηση της μεταφοράς για τους μαθητές, πολύ συχνά το κόστος για να παρακολουθήσουν τα παιδιά μια παράσταση διπλασιάζεται μόνο και μόνο λόγω των μεταφορικών. Αυτό δημιουργεί μια δυσκολία. Και πολύ συχνά λειτουργεί τελείως ανασταλτικά. Είναι σημαντικό τα παιδιά να βλέπουν θέατρο, είναι μια ευκαιρία, να επικοινωνήσουν με σημαντικά θέματα αλλά και με διαφορετικές αισθητικές αντιλήψεις, Το θέατρο είναι ένας πολύχρωμος κήπος που αγκαλιάζει τις ψυχές των παιδιών και τους δίνει τροφή για να αναπτυχθούν και να ανθίσουν.